音乐教育回归人本心得体会 篇1
借鉴写法:引用名人名言、结合具体案例
演讲要点:关注学生学习兴趣、关注学生情感体验、关注学生个性发展
行文逻辑:提出问题→分析问题→分点论述→总结升华
这段时间,我读了《现代音乐教学理论与方法研究》这本新理念的教学用书,郑莉教授在书中说到:多年来我国的“双基教育”在很大程度上使人走入了误区,严重者甚至泯灭个性,缺乏情感,使孩子的内心世界变成迷茫乃至蛮荒地带。而在21世纪基础音乐教育中,我们应该摆脱此现状,倡导“以人为本”的教育,就是以针对人的生存环境、人的生长过程、人的情感世界、人的个性潜能、人的创造智慧与人的合作交往能力为基本内容的教育。而综观中外教育书籍,凡是大教育家,无不提倡“以人为本”的思想。
古希腊大哲学家苏格拉底曾说过:“认识你自己。”人的明智就在于认识作为个体的自我和作为群体的人类。那么,创造了音乐艺术的人类必然想要知道:音乐,到底是什么?音乐与人生究竟有什么关系?人的成长和发展为什么需要同音乐联系在一起?沿着这个思路探求下去,我们就会进一步联想到:音乐教育又是什么?以及它们对于人和人生具有何种意义等这样一系列重要的问题。我认为在新一轮课程改革中我们应该本着“以人为本”的教育思想,在音乐教学中倾注人文关怀,让音乐教育回归人本,使音乐教育贴进生活。
首先我们要关注学生的学习兴趣。美国现代心理学家布鲁纳说:“学习最好的刺激乃是对学习材料发生兴趣。”教学过程就是教师运用多种手段“刺激”学生的过程。其目的就是使学生对所学内容发生“兴趣”。儿童心理学认为,小学生的注意不稳定、不持久和兴趣密切联系,兴趣常常是引起无意注意的重要源泉。我们要把日常音乐教学与学生的生活保持密切的关系,使其内容、方法、学习方式等引起学生们的兴趣。
其次要关注学生的情感体验。通过对音乐的表现、创造、欣赏等过程引导学生对音乐进行理解和感受。让他们在体验中产生感情的共鸣,使孩子的精神世界与情感世界都得到升华。课堂上,教师眼笑眉开,学生就会燕舞莺歌;教师柔情似水,学生就会情深似海。有了情感的碰撞,就会有共同品共享音乐的愉悦,就会有曼妙丰盈的`心路历程,就会有放飞灵性的生命欢歌。人文关怀如新鲜空气一样滋养着孩子们的心扉。
再其次要关注学生的个性发展。“人没有个性,就没有艺术的生命”。我们必须看到音乐是个性化非常强的艺术形式。而我们培养的学生也应该是充满个性的。我们应重视并尊重学生的审美个性和独创性,支持和鼓励学生个性化发展,使每个学生真正学有所长,各得其所。
最后,“音乐与人”的问题的提出,使我们有可能站在更高的层次上研究和探索音乐教育的奥秘。因为人与音乐的关系实在是太密切了。人类全部历史的经验表明,无论哪一社会,哪一正常个人都不能没有音乐。音乐在客观上是人们所必不可缺的,也就是说人类有对音乐的需求。在人类历史发展的长河中,音乐以其特有的方式在社会发展、个体发展以及教育发展中发挥着十分重要的作用。真正的音乐一定是最贴近生命本质的声音。音乐之所以能打动人心,完全在于对生命的那种真诚和执着。音乐就是这样与人和人生紧密联系着,以人的生存意识为中心,反映人的本质,展示人的心态,塑造人格。
基础音乐教育要实现“育人”的目的,需要解决一个重要的观念问题:真正把美育作为目标,体现以审美为核心。音乐教育的“育人”目的是通过美育的方式实现的,因此,音乐教育的全部过程应是一种自觉的审美过程,应贯穿着所有的审美因素,并应以美感的发生为根本内容。这样,在长期的、多次的美感发生和发展中,音乐教育才会影响学生的情感状态和意向,形成审美情操,从而完善了人格发展。对于音乐教师来说,最重要的工作是在教学过程中不断地帮助学生发现美感。对于中小学生来说,音乐教育的魅力并不在于知识、技能的传授,而是表现在启迪、激励、唤醒、感染和净化等效应上。所以给书的最后观点认为说,基础教育阶段的音乐课,是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一。所以我们的音乐教学决不是培养几个音乐家,而是促进学生多方面素质的全面发展。
在这样认识的基础上来探解音乐教育的真正含义,会给我们增添许多有益的启示。据此,该书认为:音乐教育从本质上来说是一项塑造“人”的工程。它具有“唤醒、联系和整合人格的力量,它通过对人审美能力的发掘和培养,通过建构人的审美心理结构达到人的心灵陶冶和人格塑造。”
我希望倾注了人文关怀的音乐教学能让音乐走进孩子们的心灵,让音乐属于每一个孩子,让他们的清纯之田萌发出嫩绿的音乐之苗。
音乐教育回归人本心得体会 篇2
借鉴写法:用具体案例支撑观点、以对比手法突出变化
演讲要点:新课标设置表演类学习任务、教师需调动学生多感官参与、明确学业质量描述方向
行文逻辑:聆听讲座→学习研究→分析内容→总结反思→明确方向
近期有幸聆听了杜宏斌老师主题为《聚焦核心素养,凸显美育功能》的讲座,讲座中杜老师针对《义务教育课程方案和课程标准(20xx年版)》的课程理念、课程内容、课程评价、对比变化等相关内容展开了细致精彩地解读。聆听之后我对新课标的具体内容又进行了认真的学习和研究,领悟其主要的理念,并与前版本进行了内容比对。
新课标是围绕音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视这五个学科的艺术课程改革,在关注美育的同时,更加聚焦核心素养的内涵问题。关注核心素养、坚持以美育人这是现阶段及今后我们要持续关注的话题之一,在新课标的课程性质、课程理念、课程目标三大板块中均居于首要位置。课程性质中这样明确指出,“坚持以美育人、以美化人、以美润心、以美培元,引领学生在健康向上的审美实践中感知、体验与理解艺术,逐步提高感受美、欣赏美、表现美、创造美的能力”。这更加体现并突出美育的`重要性,弘扬并塑造真善美心灵的育人之本和关键所在。
在学习中发现,新课标尤其重视学生在学习过程中对艺术的感知与体验,在以艺术体验为核心的多种活动中提高素养和发展能力。新课标在音乐学科的课程内容中设置了“欣赏”、“表现”、“创造”和“联系”四大艺术实践,一共包括了14个学习内容,并分不同的学段安排了相应的学习任务。针对每一项学习任务都给音乐教师和学生创造了一个广阔的教与学的空间。为老师们增加了细致的教学策略指导,也给学生制定了详细的学习内容和学业要求。这也意味着对音乐老师和学生都提出了更高标准的教与学的要求。在学习内容和学习任务中,有两个字引起我的注意,那就是“表演”,有声乐表演、器乐表演、综合性艺术表演、即兴表演、情境表演和小型歌舞剧表演。表演的本身就是综合性的表现,六个“表演”涉及多维内容,与以往的演唱与演奏相比,这一新变化尤其突出学生的主体地位,体现出探究创新,注重学生个性的表达与表现。“联系”中的三个学习内容和发现身边的音乐、探索生活中的音乐,更多的是引导学生学会关注生活与周边,联系生活实际,探究生活经验,更好地发挥学生的自主性。
新课标在给教师的教学策略指导中,每个学段都提到了教师要充分调动学生多感官参与到音乐活动中感知与体验,在体验中渗透音乐知识与技能,同时要突出主体地位,鼓励学生的积极性,激发学生的主观能动性,注重引导高学段学生的创新意识与个性表达。我们的课堂教学中,在教师的充分激励与调动下,在师生相互作用下,教师要给予学生更多的鼓励和点拨,树立自信心,引导他们主动参与进来,发挥每一个学生的积极性,才能敢于表达与表现。通过教学活动中的点点滴滴发展学生的能力。
新课标还为学生在每个学段、每个学习内容明确了具体详细的学业质量的描述。也给我明确了下阶段研究的方向,聚焦核心素养,要继续深入学习和研究新的课程标准,在教学实践中发现问题,不断改进促进自身的发展。
音乐教育回归人本心得体会 篇3
借鉴写法:具体案例引出感悟、细节描写增强真实感
演讲要点:才艺展示提升自信心、音乐作品传递道德观念、集体活动培养合作精神
行文逻辑:分析现状→提出方法→举例说明→总结价值
音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情、表现与交流必不可少的一种形式。因此,人们从接受教育开始,音乐教育就是不可缺少的一个重要组成部分。从幼儿园到小学,从初中到高中,音乐教育都是实施美育与德育的一个重要途径,是面向全体学生的必修课程。在中学时代,正是学生人生观、价值观形成的重要阶段,因此这个时期的德育教育又显得尤为突出,音乐教育肩负的正是这一重任。音乐教学含有丰富的德育内容,教师应当把德育贯穿和渗透到音乐教学全过程中。《乐记》云:“审乐以知政,而治道备矣。”荀子认为音乐可以“正身行、广教化、美风俗”。的确如此,优美高尚的音乐。蕴含着潜移默化的高尚情操,声情并茂的音乐艺术是塑造中学生灵魂的有力手段,对中学生的精神起着激励、净化、升华的作用。能逐渐形成正确的审美观。培养感受美、鉴赏美、表现美和创造美的能力,提高分辨“真”与“假”、“美”与“丑”、“善”与“恶”的能力。使中学生在思想、道德、修养各方面发生变化,培养一种爱憎分明的道德情感和自觉的道德信念。音乐教育可以起到“随风潜入夜,润物细无声”的道德教育作用。
现在的中学音乐教育中分为唱歌、欣赏、器乐、实践这四个主要方面。
要制订切实可靠的音乐常规来训练学生讲文明、有礼貌的好习惯。从学生步入音乐教室、师生问好、坐站姿势等都要养成一定的规范动作,以培养遵守纪律、举止文明、尊师重教的良好行为,基本训练要通过发声练习、节奏训练、听音练耳等培养学生和谐统一的良好心态,要结合教材采用多种方法,使德育内容有机地渗透在教学中,课堂小结要面向全班各类学生,鼓励他们发扬优点、克服缺点,通过这些使学生逐步养成良好的习惯和高尚的"行为。
教师要认真设计教学中的各个环节,使德育渗透在教学的全过程。不追求形式生硬说教,要见缝插针,联系实际。例如,我所在的中学是—个完中,入学成绩普遍不高,因此在学生身上有很多不好的习惯,好动、厌学,无学习方法可言,最重要的是每个学生或多或少都有一些不自信,严重的还有一些自卑。我在上课时抓住他们好动的心理特点,每节课有10分钟进行自我才艺展示,开始的时候90%的学生都不敢上台展示,通过一段时间的锻炼,学生由多人共同表演展示到单独上台展示,很多好动的学生慢慢地成为课堂十分钟的“明星”。其中有一位同学主动找我谈话,说:“老师。我以前从未获得过这么多的掌声,也从未感受过大家的眼神、动作,一切的一切都围绕着我来进行。我逐渐敢于上台了,也迷恋上了我们音乐教室的这个舞台,它使我增加了自信心,去面对了很多我以前逃避的东西。”音乐教育的德育功能是不言而喻的。任何品德教育如果没有情感的基础,只能成为空泛的说教,而音乐教育正可以为德育培育良好的情感基础。
例如《一分钱》这首儿童歌曲,全曲天真活泼、充满稚气,毫无说教的味道,却非常自然地体现了拾金不昧的美德;优秀的音乐作品能使人形成良好的品德,例如《黄河大合唱》《在太行山上》等能让学生感受到抗日救亡时期如火如荼的革命战争场面。还能激发学生的爱国热情;反映当代现实生活的歌曲《在希望的田野上》《我爱你,中国》《春天的故事》等都从不同的角度反映着人们的理想与情操;优秀的民族音乐,渗透着中华民族文化的精髓。能加深学生对祖国悠久文化历史的了解,如《十面埋伏》《嘎达梅林》《孟姜女》《苏武牧羊》《花木兰》等。
另外,音乐教育有利于向学生进行集体主义教育。大多数的音乐活动都是集体的活动,如音乐课上的合唱、合奏、音乐游戏及课外的歌咏比赛,这些活动都能培育人的集体主义精神和遵守纪律的习惯以及形成人与人紧密合作的良好道德,也就是我们现在所提倡的“团队精神”。这些音乐语言,能极大地丰富学生的精神世界,对每一个学生的人生观、价值观的树立都起着至关重要的作用。
中学生在自我参与式的艺术熏染中,不仅受到审美、情感、思维的培育,还能逐渐培养起健康的艺术兴趣和爱好。在不断学习音乐的实践中,通过耐心专注地训练音乐技能和技巧,培养中学生遇到困难与挫折时艰苦努力的顽强个性。
同时,培养出坚强的意志与刻苦学习的毅力。如演奏乐曲或表演节目,能表演出色,必须一丝不苟,热情积极,全身心地投入训练与演出。音乐的集中性、精微性、表现性及形象性,要求学生具备非智力因素的诸要素,从而形成一种坚韧不拔的情意品质,这种品质会赋予他们对学习的高度自觉性和责任心,使学生会思维、会求知、会生存。
道德行为对学生一生都能发生着影响,学校音乐教育的育人功能是在不知不觉中逐渐加强的,凡长期经过音乐熏陶的学生,其性情、精神、气质以及思想意识、思维方式乃至生活方式都会发生巨大的变化,这种变化会形成一种心理定势,具有牢固的稳定性,能让其一生获得健康的心理、良好的行为习惯。因此,学校音乐教育应以育人为宗旨,努力做到以乐辅德、促智、怡性,从而达到全面育人的目的。
音乐教育回归人本心得体会 篇4
借鉴写法:用具体案例说明问题、以动作描写体现感受
演讲要点:通过音准练习提升学生音乐素养、通过声部划分增强团队配合意识、通过指挥技巧学习提升教学能力
行文逻辑:认识不足→学习提升→实践应用→总结反思
音乐艺术不仅是一门知识,更是一种内心体验,一种音乐审美愉悦的体验。而合唱是一门综合性的艺术,对学生的要求较高,尤其对于儿童,训练起来难度更大。在大力倡导素质教育的今天,童声合唱以作为声乐艺术的一种,是小学音乐教育中不可缺少的一个重要组成部分。
它不仅能引导学生步入丰富多彩的音响世界,启发学生学习音乐的兴趣,并获得美的熏陶,而且可以培养学生对音乐的感受能力和表现力,增强艺术修养。特别是让学生具有相互协作的团队精神,具有更重要的意义。合唱能人们的多声音乐思维能力,培养人的多声听觉,是人具有一个音乐的“耳朵”,它也能培养人的音乐结构思维能力,世人对音乐结构形成完整的观念。
通过此次活动的学习让我受益匪浅,在学校学习的音乐课中,只是学习一些很基础的知识,学习简单的乐谱、简单的乐理知识,而没有更深层次、更系统的去学习,之前的误区是反正只是小学的音乐教育,小朋友什么都不懂应该不需要那么多的要求,所以平时的音乐活动中,也就是让孩子熟悉歌曲旋律、节奏、歌曲内容,多教小朋友几遍会了就可以了,最后只要小朋友都会了,把歌曲唱出来加上简单的舞蹈动作就算完事了。
而通过这次学习后才知道,小学的音乐教育也来得这么的重要,让我从观念上、从理论知识水平上、方法与技巧上都得到了很大的认识和提高。童声合唱训练是一个连续而又循序渐进的过程,绝不能急于求成、赶鸭子上架。它需要指挥、学生等各方面全身心的投入,互相配合来演绎出优秀的作品。在训练中,我们注重的是让学生用心在歌唱作品,真正的发自内心深处呼唤,而不是刻意去模仿或热衷于一些形式的东西。我们不仅要让学生歌唱的美,更重要的是提高他们对作品的理解能力,提高他们的艺术修养,让他们的品质变得崇高,把我们祖国的未来培育地更娇,更艳。在培训活动中,专家通过讲解让我了解合唱中的种种概念问题,以下是我在本次学习中的收获
一、合唱中的种种概念问题:
1、在和唱中音准的重要性,如果唱不准音调,要用琴反复练习,直到唱准为止。
2、知道自己声部是什么。首先要了解学生(演唱者)是哪种音色,唱哪个声部,还要保持自己的音色特点,在合唱的时候一定将自己的声部唱熟,一般应该背普演唱以免影响整体效果。
3、合唱团体的挑选也是尤为重要,不是说话声音的响亮他就是高音,说话比较低沉就是低音,而在挑选中更应该注重的是音准和节奏好的同学,而且还不需要太有特点的同学,这样的`话合唱的声音才会更加的协调。合唱强调的是和谐、共性,而且还需要良好的心理素质。
4、合唱是一个整体,大到突出的声音、表情、姿态,小到衣服穿戴、纽扣,都有极大可能地影响整体,集体荣誉感。艺术创造的热情与主动精神,是每个人都应重视解决的问题。只有当合唱团成为一个严密纪律的、团结而和谐的整体,才有可能表现出真正的艺术。
二、新歌的处理及表现
1、合唱歌曲的练习,首先熟悉歌词,唱熟曲谱,唱出音高、节奏、附点、装饰音及快慢、强弱的基本要求,再唱熟词曲的基础上加深对歌词内容和曲调特色的理解和感受。
2、根据演唱者的声部练习让演唱者对思想内容历史背景、感情基调、演唱风格进行深入细致的研究,研究歌曲的曲式,分段分句各段间的速度、力度的变化和对比,而歌唱的艺术魅力取决于情感表现的深度。以情带声、声情并茂不是即兴而发的一时冲动,而是经过精雕细刻的艺术处理的硕果。
3、歌唱的呼吸练习。合唱必须有有统一的呼吸时间与呼吸方式,以求得起声上的一致和情绪上的统一。
4、歌唱的姿势练习。身体自然、精神饱满、富有表情,动作大方简练两眼平视前方。
三、合唱指挥的技巧讲解
指挥是合唱中的中心人物,要把自己对作品的意境、内涵理解、具有对音乐感受和审美要求是通过手势语言传递给合唱队员,合唱指挥的任务是把作曲家和合唱队与听众之间交流感情的钮带相互默气的连接起来,是合唱艺术表现中的主宰和灵魂,所以我感到一定要加强合唱指挥自身的指挥技巧能力及基本素质的培养,才能达到合格的指挥标准,才能提高合唱的艺术水平,既然指挥作是合唱过程中的重要角色,首先要把自己对作品的意境、内涵理解、音乐感受和审美要求通过手势语言传递给合唱队员,看来合唱指挥的地位是很重要的。
指挥在音乐实践中十分重要,尤其是在合唱中显得十分重要,只有正确、清楚地作出指挥的各种拍节图式,才能正确理解音乐语言,拍节图式是指挥的运用手势、表情、身体动作把音乐节奏演化成的一种直观的音乐语言,借助这种直观的音乐语言,指挥者要把对音乐的要求及在演唱中的意图传递和表现出来,以达到最佳的演唱效果。所以,我们在平时学习指挥的过程中,应对各种指挥的拍子图式准确掌握,要正确演示,这是一个学习音乐合唱指挥者的重点基本功之一。
作为一名音乐指导教师,只有不断地提高自身的艺术修养才能更好的运用到平时的教学实践中。只有把学到的东西运用到平时的训练中,真正的感受到了合唱教学的重要性。
而音乐合唱教学,是学校的美育的一个重要途径。我们每一位音乐教师的工作者任重而道远,需不断学习,在学习的过程中提高自身的素质,更好地服务于教学。我也会不断体会﹑理解所学知识,并运用到实际工作中。
音乐教育回归人本心得体会 篇5
借鉴写法:以具体场景引出感悟、用数据支撑观点
演讲要点:音乐审美教育体现教学观念转变、通过教学案例展现教育成果、提出提升音乐表现力的改进方向
行文逻辑:阅读书籍→分析内容→反思实践→总结感悟
一、《中国音乐教育》是音乐教师的得意门生。音乐审美教育体现在音乐教师的教育观念中,体现在音乐教育教学的活动中所,音乐教学要以感染音乐的质感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生齐头并进健康的审美观念音乐审美观念、高尚的教学情操以及必要的审美能力。在这些方面,中国音乐教育专刊为音乐教师提供了及时的帮助和引领的作用。对于我们及时了解教改动态,教育资源教育信息等提供了通畅的渠道。是音乐教师的得意门生。
二、资源丰富、内容广泛,是音乐教师教学的资源库。读这本书最强的感触是,信息量大,交流面广,教师不用走遍千山万水便可知各地区的教育教学动态,帮助教师作好教学交流,可以看到各省市地区的音乐教育成果,为音乐教师搭建学习与交流中学教师的平台。
三、教学研讨心情浓厚,为一线的教师提供了教学思考的空间和时间。新课程实施以来,我们的默莱教学的确比以前鲜活以前了许多,可是在深入一线听课的过程中却也发现一些华而不实的,如果音乐教改抓的只是普及教育表面的轰轰烈烈,忽视了流行音乐的本原——音乐性,那将是悲惨又可悲的事。音乐教学首先要培养学生的音乐、音乐的.想象力、还要引导学生提高学习音乐的学员意志力、音乐的表现力等。音乐是最具普遍性流行乐和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现音响价值观和感情的表现与交流的必不可少的重要形式,“关注音乐”,就是实际上要仅仅围绕音乐的特点实施教学。
我很庆幸自己是一名教师,因为教师这个职业能够获得千万人的信任,拥有千百人的爱戴,因为教师能够真正体验真心到人生历程中最宝贵的真情。十三年的教学生涯,让我逐渐体会到了作为一名教师的快乐,让我体味到了当教师的崇高,也让我领悟到了作为教师的成功的真谛——走近学生,就是完善生命。
教师的快乐,来自学生,古代著名教育家孔子以“教学相长”、“诲人不倦”为乐,终于让他的“仁政”思想得以传承;孟子以“师不必贤于弟子,弟子不必不如师”为原则,因材施教,终于成大器;荀子推崇“青,取之于蓝而青于蓝”为理念,学以致用,锲而不舍;韩愈以“业精于勤”、“师意不师辞”为宗旨,著《师说》,驳“道统”;还有柏拉图用“音乐是求心灵的美善”的教育思想,写了著名的《理想国》;亚里士多德从“理论理性”的学说出发,提出了“文雅”之说;夸美纽斯的《大教学论》更是内容丰富,高瞻远瞩;而杜威的学说“教育即生活”、“即社会”更加前卫;苏霍姆林斯基的《育人三部曲》更是“心灵的艺术”。还有陶行知、朱永新、李镇西、魏书生等等。这些教育家,他们在教育组织工作中的研究与发现,让他们获得了最大获得成功的成功与快乐,而这正是他们走近学生所家长获得的硕果。
读了这些逻辑学著作以后,我的心更加透彻了,因为对这些的汲取,使得我更当更自信的走近我的学生,自省让我当更自觉地去研究我的学生,去发现他们身上的优点,寻找与学生交流与沟通老桥的桥梁,从而把学生大学生的纯真的心灵跨入,把学生智慧的火花点燃。每当接到学生的喜报时,或者看到学生的进步时,我就有一种收获硕果的快慰。特别是在课堂中,我常与学生一起做同样的事,甚至是率先垂范,做学生的榜样。比如我的倾情的示范朗读,我的感情丰富的下水文,都赢得了学生热烈的欢呼声,也拉近了我和教师在课堂课堂中的距离。虽然现在的我还如此渺小,缺乏陶行知先生那种拼命的那股工作热情,没有苏霍姆林斯基的那种敏锐的眼光,更没有孔子的貌美心智,但我尝到已尝到了教书育人工作中的甜头,生活中以获得了充实与满足。我想,我会让这份快乐延用,直到生命的下一场一刻。
音乐教育回归人本心得体会 篇6
借鉴写法:以歌曲激发情感、用音乐调节情绪
演讲要点:爱国歌曲《可爱的祖国》激发情感认同、音乐欣赏课帮助学生缓解紧张情绪、课外活动促进集体观念与健康情感发展
行文逻辑:分析问题→对症下药→总结成效
当今社会生活犹如一个色彩缤纷的万花筒,错综复杂,令人眼花潦乱。世间人际交往,家庭变故,人生遭遇,人情冷暖……,凡此种种,往往令人或喜或悲,穷于应对,疲于奔命。大人深感生话压力,小孩情何以堪?有些小孩因父母离异,家境变迁,产生失落感、自悲感、自贱感;有些学生因朋友误解、背离,而产生孤独和怨恨的心理,有些学生因学习遇到困难而产生压抑和恐惧的心理,有些学生怀疑老师偏心,不关心他们,就产生仇恨情绪,甚至暴力倾向。凡此种种,不胜枚举。小学生严重的心理障碍问题赫然严酷地存在着。究其原因无非是受自身的生理、心理和外界的环境影响造成的。学生一系列的心理障碍,严重地阻碍着他们身心的发展,已经成为搞好素质教育的当务之急。我们岂可等闲视之!作为音乐教师,应该充分利用音乐学科的特点,发挥其德育优势,对学生进行心理健康教育。
考虑到学生个性特点的千差万别,心理障碍的五花八门,教师唯有“对症下药",因材施教,健康教育方能奏效,才能在素质教育思想指导下,把发展和培养学生健全人格和个性特点,以及良好的社会适应能力作为教育原则,运用不同类型的音乐课进行心理健康教育。在唱歌教学中,健康活泼的,优美动听的儿童歌曲,可以激发孩子们爱国感情,培养高尚的情操,陶冶纯洁的心灵。当孩子们唱起《可爱的祖国》时爱国的种子在心中发芽。在音乐欣赏课上,在教师的指导下,学生既理解乐曲的内涵,又进入意境,情绪得到美妙的调节,例如,把感情愉快的《让我们荡起双桨》唱起来,让心情紧张的学生顿时心旷神怡。在学友聚会时,学友们唱起《我们永远是朋友》让深厚的"真诚友情得到尽情抒发。课外音乐活动,不但能丰富学生的精神生活,增强集体观念,而且能培养学生的音乐感受力,表现力,消除抑郁内向的心理,发展健康向上情感。另外,在心理健康教育中,还要尽量使班级全体参与和个别辅导相结合,以求教育效果最大化。
总而言之,音乐教育具有独特的魅力,可以使学生的高尚情感得到滋养,可以使学生健康的情趣得到调养,可以使学生的感恩思想得到培养。愿每位音乐教师都能充分发挥音乐教育立德树人的优势,把握学生心身发展的规律,掌握音乐学科的教学特点,创造性地富有成效地开展德育工作。
音乐教育回归人本心得体会 篇7
借鉴写法:细节打磨提升教学、对比授课促进成长
演讲要点:教案反复修改获指导、合唱比赛增强凝聚力、班主任管理需耐心细致
行文逻辑:接受任务→上课实践→修改教案→对比授课→管理班级
我是xx级音乐表演xx,学号xxx。我实习的学校是我的母校。xx县第二中学。我说是实习的是初中二年级的音乐课和初二xx班的班主任工作。为期8周的教育实习,确实意义非凡。通过自身的争取和多方面的协助,我不仅有幸到做一名实习音乐老师,更幸运的是我还能实习一名班主任,这无疑让我获得了更多的丰富知识很经验的机会!虽然在实际工作中遇到了许多的困难,但在指导老师及其他在校老师的帮助下,加之同学们的积极配合,让我在顺利完成实习任务的基础上,学会了许多在学校没能学到的知识和技能,也让我发现了自己存在的种种缺点和不足,激励着我不断地进步和成长!正所谓“千淘万漉虽辛苦,一波三折有收获”啊!
xx月xx日到xx二中,因为我们所在的专业是音乐,因而被分到二年级的音乐教学和初二兼班主任。音乐指导老师是xx老师,四十多岁,言谈爽利,是个非常有经验的优秀老师,她在教学上给了我很大的帮助,帮我分析上课的每一个环节,她精益求精甚至每个细节都会给我更好的意见,如何更大程度的激发学生的思维,让他们更容易的发现老师的意图,接受新的知识等等。我是从第一周的星期五开始上课的,xx老师说这是练习课,她不打算去听,只是给个机会你去和学生接触,感受他们对知识的接受程度,为下周一的新老师上课做准备。这样一来,心情放松了很多,教新的歌曲的时候,我发现很多被我认为是很简单的事情在课堂上表达出来都市困难的。并且在上课的维持秩序上也是一门大学问。这给我一个教训:在教歌曲的时候要把学生的注意力集中在一起,才能达到预期的教学效果。尽管教学还是很青涩,但学生们也慢慢接受我这个老师。
教案反复修改,再拿给xx老师过目,他马上会指出一堆大大小小的问题来,像这里导入语言太罗嗦,那里要求不明确,这里没讲透彻,那里不连贯等等。改改改,直至老师说可以了,就准备试讲,上新课。他的一个年级都是我上,各个班的学生的接受程度大致相同,但我的教学效果还是有一点点差异,因为上完一个班级的课后马上评课,指出不足让你改正,接着上另外一个班的课。这样的好处是,你会更有目的`的改善教学过程,因而会很快的进步,通过教学对比让你惊喜的发现自己真的在不断成长。
做了班主任的我体会到,班主任实在是不好当的。不但要有学问,还要有耐心,还得要掌握学生心理。很多知识是辅导员这一行所特有的,没有经验是干不好的。要想成为一名专职的优秀辅导员,恐怕需要个三、五年功夫才可以入门啊。
“书到用时方恨少,事非经过不知难”,如今要毕业了,几斤几两,尽亮在这群可爱的学生面前。有人说“要给学生一滴水,自己要有一桶水”。的确,要做好学生的思想工作,指导学生树立正确的人生方向和坚定的政治方向,不是十分简单的事情。初为人师的这段日子里,每个学生都是一本书,这是最现实的书,是最好的教案。我想只有读得懂他们,才能成为一名好的教师。我面对的是求知欲望强烈。而我是他们的班主任老师,那句“为人师表”着实让我感觉自己的肩上沉甸甸的责任。我曾期盼自己的师长即是良师又是益友,那么我是否也能成为自己学生的良师和益友呢?时间会去检验,学生会去评判。
回顾这两个月,我在不断的向前辈老师们学习他们的教学经验和班主任工作的管理艺术,从中体会到教师的喜悦和烦恼,体会到我未来工作的快乐,也有了新的追求。
实习生活是辛苦的,也是很有意义的。在附小校领导、老师及带队教师的支持和指导下,我的教育实习工作了得了比较圆满的成功。回顾这两个月,我在不断的向前辈老师们学习他们的教学经验和班主任工作的管理艺术,从中体会到教师的喜悦和烦恼,体会到我未来工作的快乐,也有了新的追求。
后来我特意请教了xx老师(原班主任),她的秘诀是:给班干部树立威信,让他们协助班主任管理班级,当然这些班干部是要接受全班的监督的,一旦有人弹劾,情况证实后就必须接受批评和必要的惩罚。对于表现好的孩子,也有机会上来当两天的实习班干部,和原先的班干部一起管理纪律等等。班主任的工作是琐碎的,既有烦恼更有快乐,因为这里是最接近儿童纯真心灵的工作。在班级活动方面:学校组织里xx合唱比赛。开展这样活动,学生是主体,因此开展的活动就应该迎合学生的兴趣。在一开始,问他们喜欢开展什合唱歌曲。通过收集学生的意见,我选择了一首《xx》。我想通过这个比赛能够增强班级的凝聚力,为了更好的准备这场比赛,我还让学生展开了一些训练,这些训练非常有效果,最终以绝对优势赢得了很好的成绩。这次的比赛的运用到了在学校里所学的很多知识,比如合唱与指挥等等。在比赛过程中,同学们可谓表现积极,能够很好的配合我的工作并且很好的体现了班级的凝聚力。
在上音乐课的时候我用了很多的伴奏方法,这些和我们在学校里学习的息息相关,上好一节音乐课把学生的学习积极性发挥出来时至关重要的,课堂上做一些小游戏让学生们愿意学愿意唱,然而初中生大多在青春期都市比较活跃,把握好上课的气氛好是一大重点。
总之,学生工作灵活多变。要不断深入到课堂、宿舍,和学生交流,在实践中总结经验和教训,以应对日益复杂的学生工作。我所要做的就是以更加饱满的热忱,脚踏实地的精神去工作,以真诚的心去对待学生。我相信,只要自己坚持不懈地努力,一定能把学生工作做好。
在为人师的这条路上,我迈出了第一步,接下来还有第二步、第三步……但不管怎样,我都会以人为本,把实习中学到的一切加以融会带到今后的事业中去,我会以我的真心去呵护学生,因为我面对的是一颗颗纯真的心。总之,教育是一个互动的过程,老师只要认真投入教学,孩子就会积极配合。这种过程是很开心的!实习,就像进了社会大熔炉一般,千淘万漉虽辛苦,就算被磨练得遍体鳞伤,也要摩拳擦掌,做好又一次投身熔炉的准备。变得“勇敢”。虽然开始也会有顾忌,怕“主动出击”会招惹“不知天高地厚”的蔑视。但事实告诉我,应该对自己有信心,应有勇气去尝试。即便在尝试中失败,也能让自己成长,没有锻炼的机会,谈何积累和成长?而这一切,只能靠自己去争取。等待,只能让你在沉默中消亡才能为自己创造良机。实习,陪伴我经受了挫折,也经受了欢乐!实习的经历虽已经过去,可我还会回头去看一下我在那里留下的脚印,我相信那不会是我旅途的归宿,而是我充满挑战和希望的开始!
再次我也要真诚的感谢我的指导老师和同学生们,关心和支持我的的学校领导才能使我的这次实习任务得以顺利的完成,并且让我学到了如何作好一名人民教师。
音乐教育回归人本心得体会 篇8
借鉴写法:以数据支撑观点、用对比突出变化
演讲要点:学段衔接优化提升学习连续性、学业质量描述增强操作性、阶梯式目标明确育人方向
行文逻辑:解读课标→分析学段→反思教学→规划方向
今天非常荣幸学习了浙江省教育厅教研室中小学音乐教研员,浙江省特级教师杜宏斌老师的专题讲座:《聚焦核心素养凸显美育功能》――20xx艺术课程标准音乐学科标准解读。从20xx版音乐课程标准的实施情况到20xx版新课标的编写与解析,杜老师聚焦中国学生发展核心素养,引领着老师们深入思考新课标编写背后的内在深意,让我们对“培养什么人、怎样培养人、为谁培养人”找到了更好的方向和目标。
在今天的讲座中,让我最有触动的是20xx版新课标中对音乐学段设置的重新构建。在杜老师生动有趣的解读中,我们发现,20xx版音乐新课标强化了音乐学段之间的衔接,更关注学生发展的真实需求。从低阶至高阶,认知规律、情感需求、社会交往等方面,合理安排不同学段内容,体现了学习目标的连续性和进阶性,为学生进一步学习做好准备。其学段内容的安排更符合学生的“持续性发展”,表述更为具体,并在“课程实施”模块附以“学业质量描述”,内容通俗易懂,操作性较强,使得音乐教学更有规范性。
新课标的“学段”改革,再次更新了教育的方向,凸显了教育的本质。“学上→学好→学优→学精”阶梯式地见证了新时代人才培养的目标,它更像无形的钥匙重新开启了我们在科技日新月异的新时代对“培养怎么样的人”的思考。教育是没有终点的,而我们最终要带学生到达的“彼岸”又是哪里呢?是某一节音乐课?是某个知识要点?或是某个音乐作品?在杜老师耐心的解读中,让我们对接下来的教学工作有了全新的.思考……
经常会听到这样一种思维逻辑“从点,到面,再整体”,而这种逻辑用辩证的方法来看或许只是一种相对的思考模式。作为老师,我们都应该具有瞻高远嘱的眼光,尝试倒着“规划”学生的发展。我们都应该非常明确“到底要培养怎样的人”,也就是先找到那个“整体”,再到“面,我们怎么去实施”,最后具体到“点,课堂中我该如何操作”。“没有目标的努力,就象在黑暗中远征”,将音乐课堂上有限的音乐“感悟”内化为自生对音乐的理解,有自己主动思考的能力,有反思和批判音乐的能力,才是我们育人最终的目标。明确学生的主体地位,确保主动“吸收与生成”,架构起他们与音乐之间的通感联系;明确学段目标,优化课程,将音乐学习内容合理整合;以主题式,阶梯式的学习模式促进学生丰富、健康审美的情趣的养成。
20xx版新课标的重启与更新将是艺术教育的一次重要蜕变,我们要转变教学方式、转变思考模式,为教育教学注入新鲜的活力。
