学习书法的心得体会优秀 篇1
借鉴写法:用具体案例说明感悟、以细节描写增强真实感
演讲要点:通过隶书学习掌握基本笔画、用书法作品参与展览活动、坚持每天临帖练字提升技艺
行文逻辑:学习隶书→临帖练习→创作作品→分享成果
书法是一门艺术,是一种学问,一种文化,书法艺术,书法技艺,博大精深,是中华民族的传统文化的瑰宝。
我们中国书法有三千多年的历史,是古人聪明智慧的结晶,是祖先留给我们的一笔巨大的宝贵财富。是我国独有的一门艺术。
书法也可以理解为汉字的书写方法和规则,方法和规则是进行书写活动时遵循的法则,按照书写方法,规则写出来的字迹。书写作品是按照一定的方法和规则创造出来的。
退休后,我爱好写大字和书画,而毛笔字不同于书法,过去所写毛笔字是自由体,笔画不规范,随意写写画画,不按规则去写,不成体系。近两年,我参加了五家渠市文化馆举办的书法培训班。这个班是公益性的,不收学费,配有专职从事书法老师任教。教材是统一用汉隶“曹全碑”书法教材,任课老师从书法的横、竖、撇、捺、点、钩、折弯一笔一画从用笔教起,老师不仅在书板上亲自写,而且还手把手的亲自教,使学书法的初学者,掌握了书法基本笔画,然后一个字一个字地教,从握笔、用笔、运笔,老师手把手地教学员,运笔时从起锋、侧峰、回锋的基本知识,老师教得认真,学员学得扎实,很快提高了学员的书法学习热情。
通过两年来书法理论和实践系统地学习,在专职书法老师的指导下,受益匪浅,收获很大,进步很快。最近,三月份我用所学习的隶书书法的规则和方法,按照书法的规则,规矩创作出了8幅书法作品。参加了石河子大学纪委举办的反腐倡廉书法展览,四月份,我创作出了6幅书法作品,其中3幅作品是内弟创建的食品厂,我创作了“辉煌创业史,豪情南通人”书法作品得到亲友们的高度评价和赞赏。又写了三幅书法作品参加了石河子大学老年书法展览,这对我所学的隶书书法技艺水平得到很快的提高。
学习书法要有勤奋精神,要耐得住寂寞,弃去浮躁,脚踏实地进行研究,我每天要保持3个小时的临贴练字,白天忙了,晚上补课,要有自觉的学习坚持精神,不要急于参加书法展览,只有书法基本功的千锤百练,功到自然成,书法作品一定会写出漂亮的书法文字,取得优异成果,会得到意外的收获。
隶书作为初学者来说,容易上手的,从隶书入手学书法是一个既专又宽的路子。
通过书法学习使我体会到既锻炼了眼神,又开阔了智慧,是用脑、用手,用眼,同时运动的好方法,真是活到老,学到老,学无止境。临贴要有几篇,几十篇地反复推敲练字,对照字帖,不仅要写得像,更要写得好,写得精,要求精益求精,细了再细,不可马虎应付,也不可随意造字,在临贴动笔前首先要读贴,因此,读贴是临贴的.前提,只有在理会的基础上再运笔,以隶书系统的某种基本形态,以此为临习的范本,灵活调用隶书的各种字法和各种笔调去为自己的创作服务。
“曹全碑”是汉隶的代表作之一,以汉隶的篡书简化演变而来,字形由长变为扁方,笔画由弯变直,出现波挑以依势变为横势,笔画在篡书的直、曲、点的基础上增加了撇、捺、钩、挑、点、折加上横竖,汉字的八种笔画基本成型,同时汉字更为简化,笔画更为规矩,长短更以丰富多彩,其文字字型写现代文字大同小异,为中国现代文学,文字及书法奠定了坚实的基础。
汉隶“曹全碑”是汉碑中挑鱼盛誉,以风格飘逸多姿,结构匀整,著作于世。
古人评说“曹全碑秀美飞动不束缚,不驰骤沟神品也”,其结字习整,透阔典丽,用笔方圆兼备,而以圆笔为主,美妙多姿,是汉隶成熟期飘逸秀丽的一路书法的典型。
隶书的匀圆的线条,变成平直,方正的笔画,字型略微宽扁,横画长,而直画短,讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”,运笔更为简短。
隶书也是日积月累靠许多人共同创造的。汉隶蕴含着一种特大的气势,充溢而涌动的雄健的力量,精美绝妙的汉隶至今仍然散发着无穷无尽的艺术魅力。
学习书法的心得体会优秀 篇2
借鉴写法:模仿大师作品、发展个人风格
演讲要点:掌握书写笔画顺序、体会心静手稳境界、提升文化素养水平
行文逻辑:了解历史→掌握技巧→感悟境界→享受创造→坚持练习
隶书是汉字书法中最具有历史意义和代表性的字体之一。它不仅是中国古代政治、文化、艺术的重要组成部分,也是书法艺术中的重要流派之一。在我的书法学习过程中,隶书是我最感兴趣的字体之一。下面我将分享我学习隶书的心得体会。
在我开始学习书法之前,我对隶书并不了解。但是,在了解到隶书的历史和特点后,我对它产生了浓厚的兴趣。隶书在历史上曾被称为“官方字”,是中国古代官员书写文件所使用的正式字体。随着时间的推移,隶书逐渐发展成为了一种独特的"书体,其使用范围也逐渐扩大到了文学、艺术和文化领域。我想通过学习隶书,更好地了解和传承中国的文化艺术。
学习隶书需要掌握一定的基础技巧,如书写笔画、书写顺序和书写节奏。在我初学隶书时,曾经遇到过挥毫不灵、结构不稳定的问题。但是,通过不断地练习,我逐渐掌握了隶书的基本技巧。在书写隶书时,我会先通过模仿大师的作品来加深对隶书的认识,然后逐渐发展出自己的风格,以便更好地表达出自己的想法和情感。
学习隶书不仅可以增加艺术修养,还可以提高自身的文化素养。通过学习隶书,我认识到书法除了技巧和美感之外,还有一种内在的境界,即“心静手稳”。只有在沉淀思考中,才能体会到隶书的魅力。因此,隶书的修炼更注重的是修身养性,倡导的是深入人心的境界。这样的修炼不仅有利于提高个人综合素质,还可以培养自我修养和自我约束。
学习隶书给我带来的最大的乐趣就是创造。在书写隶书时,我可以根据自己的想法创作出美丽的作品。看到自己的作品慢慢地形成,而且越来越美丽,就会让我感到十分兴奋和满足。同时,隶书对于精神的净化也是极具益处的。在书写隶书的过程中,我可以远离纷扰的外界,静下心来,享受沉静和平静的感觉。这也是书法艺术的魅力所在。
学习隶书不仅需要艺术天赋,还需要持之以恒的精神和恒心。每一个学习古典主义艺术的人都应该耐心地学习,用心去练习,争取能够将自己的理解和创造力转化为具有个性和精神的作品。当我们看到自己的作品在进步时,我们的自信和自豪感也会随之增加。学习隶书还可以让我们不断发掘自己的潜力,开启心灵之窗,体会到生命的美好和多样性。因此,学习隶书是一件充满个性、创造和愉悦的事情。
总之,学习隶书不仅是为了掌握这一艺术技能,更是为了感受其中蕴含的商量和文化内涵。在学习的过程中,我们不仅能够感悟到艺术的魅力,还可以培养自己的专注和耐性。学习隶书需要坚持不懈的努力和创造性的思维,只有这样,才能在隶书中找到趣味和感觉。随着时间的推移,我会继续学习隶书,不断提高自己的艺术修养和审美水平。
学习书法的心得体会优秀 篇3
借鉴写法:以具体动作描写体现坚持、用观察细节深化感悟
演讲要点:笔画用力的体会、字帖分析的实践、兴趣驱动的提升
行文逻辑:学习书法→分析字帖→思考结构→培养兴趣→形成特色
第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。第二,学习书法要勤于思考,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,即既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。
第三,书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。
有句话说得对,要想练好字,功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的.时候或者说没有进展的时候,可以做一些其他有益身心健康的活动,比如体操、武术、舞蹈、听音乐等活动,这将有助于书法的练习和水平的提高。
总而言之,书法作为一门艺术,不是一朝一夕之功能够练就的,需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是,我们平时应该培养对学习书法的兴趣,兴趣是最好的老师,只有对书法有较大的兴趣,我们才能练就一笔好的书法。
学习书法的心得体会优秀 篇4
借鉴写法:细节描写具体化、对比反思显变化
演讲要点:发现字体问题、掌握笔画流程、制定练习计划
行文逻辑:了解背景→学习技巧→发现问题→制定计划
集锦
我校为了进一步提高教师们的书法技能,更好地完成教书育人的职责,邀请了书法技能高超的老师为我们培训,为教师们创造了学习硬笔书法的机会。此次培训对于我们来说是一次很好的学习机会。作为一名英语老师,我从未想过还有机会去接触硬笔书法。
以前的我都不知道写字还有那么多讲究,还要讲究平衡以及笔法。通过培训,我渐渐发现了,自己的字体存在不少问题。以前我总认为,写字要写方方正正、写工整,现在才发现写字还有很多讲究,很多需要注意的地方。
我们的书法老师从基本笔画入手,为我们讲述了硬笔书法的基础知识并演示了书法的起笔、行笔和收笔。同时教给了我们正确的习字姿势,包括坐姿和执笔姿势。老师为我们讲解了横、竖的写法。每一个笔划都需要有起笔、行笔和收笔三个过程。写竖画有垂露和悬针。看似简单的笔划,写起来并不是那么容易,需要加以更多的练习。我们边听边加以模仿练习,老师为我们的字给出指导,帮助我们很好地明白应该如何标准地写字。
此次培训对于我的影响很深。书法作为一门艺术,不是一朝一夕就能练成的,需要长期坚持不懈地练习。由于自己长久以来形成的个人书写习惯,我感觉学习过程中会遇到不少困难。但是我会多加练习,我要学着去体会练字的技巧,扎实地练习。我相信有志者事竟成。
学习书法的心得体会优秀 篇5
借鉴写法:以场景描写引出感悟、用对比体现成长
演讲要点:三年刻苦练习取得进步、硬笔书写明显改善、通过书法提升气质性情
行文逻辑:介绍背景→讲述经历→总结体会
今天,天气晴朗,我又写起了羊毫字,这是我天天的习惯。呀!忘了自我介绍了,我叫周xx,现在六年级2班的学生,能够幸福、快乐地学习羊毫书法或许只有一年的时间。听那些师姐们说,升上初中后,学习非常紧张,基本没有时间进行艺术学习,呵呵,那个暂时不管他了。最少,现在每周我都能在谭老师亲身辅导下写字,凝听着古琴轻松愉悦地沉醉在书写中。
我是在三年级开始参加羊毫班的,是老师给我鼓励、信心。那一天,我正式踏入谭老师的羊毫书法课堂,幽幽的墨汁香味让我感遭到传统文化的魄力,经过三年寒暑的刻苦练习,从最初的一笔一画到今天轻松的进行作品创作,也算是小有成绩了,嘿嘿!告知你们,随着羊毫字的进步,我的`硬笔书法也遭到影响,越来越好了。我发现自己之前的硬笔书写得非常幼稚,我看过其他同学的书写,好象就数我变化最大了,这可是与谭老师的悉心教导及我的勤奋练习密不可分的,之前经常听老师说,羊毫对硬笔有很大的影响,没想到在我的身上发生了。静下心来写字好处是非常多的,你们没有看到很多人都用羊毫字写出一些警句挂在墙上勉励自己,而且字体还可看出一个人的性情和气质,学习羊毫书法进程很是漫长,有苦也有快乐,很多写得好的师兄师姐们升上初中后都以这特长为学校增了光,我既羡慕、但更期待……
所以,我觉得羊毫书法不但是一种文化,而且对硬笔书写也很有帮助,听完我的体会,你是否是也很想学呢?各位学弟学妹们,快点来学习吧!
学习书法的心得体会优秀 篇6
借鉴写法:以古为师抓结构、以情入笔显神采
演讲要点:临帖过程中领悟到结构对书法的重要性、通过反复练习提升个人书法水平、在情感投入中增强对书法艺术的理解
行文逻辑:重在临→贵在勤→恒在情→行在美
喜欢书法应该从进师范时计起,周元江老师和胡吉祥老师的字一直以来对我都是一种仰慕。参加工作后,由于工作激情忙于教书育人,但是,喜欢和爱好一直没有间断过。免不了常买一些自己喜欢的帖读一读、练一练。到青龙中学教书后,还订阅了中国书法进行学习,但由于基础太差,好多地方总是不能理解,动笔也是凭偶尔的兴趣而已。工作之余,读了一些有关书法方面的书,也临了一些碑帖。到政府部门工作后,这种兴趣越来越浓,只要认为好帖就临写一番。到纪委工作后,特别是深受宗书记爱好理念的启示,多看、多想、多练变有了一些深层次的看法,经王林老师的多次点拨,使我对学习书法,使我对书法方面的知识、认识和欣赏水平有了较大的提高。现就学习谈一点感想和体会。
重在临。会写字的人很多,但只有熟练地掌握了书法的技法和知识,才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。我们学习书法首先遇到的问题是“学什么、怎么学”的问题?在实践中体会到,学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖,拜古人为师,也要临现代人的帖。但是,为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古,横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚,我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。启功大师在给书法爱好者的信中说:“取法乎上,仅得乎中,取法乎中,斯为下矣”。不管是谁的话,只要有理,就得听,学现在人最容易象,但一象了,一辈子脱不掉,以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构,结构对了,点划的姿态即使全都删除,人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。
贵在勤。学习书法有“苦”、有“乐”,是苦中求乐。清人“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”的诗句,比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。书法家冯国语先生的名言“无情何必来斯世,有好终须累此身”,深刻地揭示了书法家的博大胸怀和孜孜不倦的追求精神。他说:我练书法,经过的是“五步炼狱”。龙跃天门,虎卧凤阙,神剑森列,无羁走马,皆以临为先。帖拜名师,不慕虚名,凝神锤造。此为一。心慕手追,别开蹊径,独创一格。此为二。广纳、博取、能容,天地为师,人人为师。此为三。知识、人品、涵养与之并辉。此为四。悟性为第五。何为悟性?“都道悟性为第一,我言悟性是忘机。
疾风骤雨张长史,落花飞雪僧布衣,得骨得髓承前训,古风古貌不随俗。顿悟本来勤中生,胸纳百川笔自逸。”可见,要想在书法艺术方面有所成就,不经过勤学苦练,不经过深钻细研和认真地体验醒悟是不可能的。但是,光靠“闷着头”苦练也是不行的,还有一个学练的方法、窍门问题。著名书法家欧阳中石说:字不是“练”好的,是“学”好的。学就是拿,拿就是学。要想着自己是“写字”的,而“字”写得最好的是王羲之、颜真卿这样的古人,如果不老老实实地向先贤们学习,不坚持到传统宝库中去拿宝,“字”是写不好的。又说:马无夜草不肥,人无外财不富。就学习书法来说,“外财”就是向外人学习,向外人的优点学习,把外人的好东西都吸收甚至“抢”过来。不向外人学习,就不能丰富和造就自己。在“发外财”中,传统宝库里的外财最丰富,这个宝库对谁都是敞开大门的,就看你去不去拿,是拿一件还是许多件,是拿一次还是经常拿。人,不从别人那里拿来宝物是富不了的!由此看来,只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来,做到有才华而不浅尝辄止,以全身心的投入,废寝忘食的苦练,“退笔成山”的毅力,博学深思的悟性,才能在书法艺术方面才思敏捷,得心应手,刚柔相济,创作出气势恢弘,潇洒神飞,具有自己特点和风格的好作品来。
恒在情。对书法艺术的喜欢和爱好,是学好书法的前提和基础。对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品,常常是百看不厌,百练不厌,爱不释手,看一次有一次的收获,练一次有一次的提高。这就是感情所系,这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情,是无法学好书法艺术的。
情感因素在书法艺术中是非常重要的,书法就是讲功力和情性。有很多老同志功底很好,但情性不行,写得很死、很板。功力是技法性的,情性是精神性的,这是两个不同的层面。这也就是人们常说的`要以心境平和、不激不厉的心态来进行书法练习。这就既要有功夫,掌握规矩法度;又须见情性,奔轶绝尘,蹈乎大方而不逾矩。所谓心手双畅,功情两全。使心之所想、情之所感、意之所托、笔之所动跃然纸上,完成挥洒才情、表露气质、张扬个性和扩散美感的生动过程。
行在美。在学习书法的实践活动中,常遇到有些书法作品写得美观大方、活泼生动,让人觉得很美,看起来很舒服,甚至有些字不认得,大家也觉得好看。有的作品写得古古怪怪的,看了就不舒服。对一幅书法作品的欣赏和评估有时存在分歧,甚至截然不同的看法。这是欣赏者个人的爱好、水平和审美角度的差异。学书法要不断提高个人欣赏和评估书法作品的水平和能力。马克思在《一九xxxx年经济——哲学手稿》中说:“如果你想得到艺术的享受,你本身就必须是一个有艺术修养的人。”清人叶横山说:“大凡人无才则心思不出,无胆则笔生畏缩,无识则不能取舍,无力则不能自成一家。”可见提高欣赏和鉴赏水平,对于书法爱好者是必要的,对于从事书法艺术者更为重要。只有不断学习和丰富个人对书法艺术的知识,不断提高文学、美学等方面的知识和修养,才能提高我们的欣赏、鉴赏水平和创作能力。
要在追求美的风格中不断超越自我,在书法学习中,追求美的风格,也就是自己认为“怎么美就怎么写”。看一幅书法作品美不美,既要看每个字的形体结构,也要看整幅作品中是否有变化,结体、点划不雷同,肥瘦适当,肥而能秀,瘦而能腴,风姿潇洒,达情尽性,神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同,必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。但,好的始终是好的,这一点无论何人都不能超越,以无法超越。书法学习是无止境的,是长期学习追求、不懈奋斗的事,只有将整个身心加以倾注,不断超越自我,多看、多想、多练,终定能有所收获。
学习书法的心得体会优秀 篇7
借鉴写法:细节描写具体、对比手法运用
演讲要点:折格子写《枫桥夜泊》、写错字被老师鼓励、少写一个字发现不足
行文逻辑:折格子练字→临摹古诗→写错字受鼓励→发现书写问题
暑假里,老师给我们布置了练习书法的作业。培训班老师要求我们每天都写一些。
每天上课后,朱老师让我们写古诗。我熟练地折好了格子,把赵孟的《胆巴碑》翻到练了无数遍的《枫桥夜泊》,认真地写着,写了好长时间才完成。仔细端详一番之后,又开始了第二张王羲之的行书《兰亭序》,不知不觉中第一节课结束了。
休息过后,朱老师让我们继续写古诗,我开始觉得有点乏味了。我又开始写楷书《寒食》,由于太紧张,写错了一个字,我刚准备换纸,朱老师发现了,说“没关系的,错了也要继续写。”这时我想到“半途而废”这个成语,于是又继续写了下去。看到旁边的同都快写好了,心里开始着急,写完后仔细一看,竟然少写了一个字。
我要坚持每天都练习书法,这样,我的字一定会更加好看的!
学习书法的心得体会优秀 篇8
借鉴写法:以文化视角切入、用历史脉络支撑
演讲要点:学习书法需了解书法文化发展脉络、通过历代书体演变深化理解、坚持临摹提升技法水平
行文逻辑:学习书法→植根传统→苦练基本功
恭达老师举办明园大讲堂,吾辈得以进入学习,实乃幸事。一年多来,听了恭达老师和各位老师20多场精彩讲座和现场讲学,受益颇深,收获特别大。作为一个初习书法者,我的体会主要有三点。
一、学习书法首先要学习书法文化
我们为什么要学习书法?因为我们喜欢它、热爱它。我们为什么会热爱书法?因为书法是中华民族特有的传统文化,是中华民族的文化瑰宝。在中华文明史上,书法是最为独特的一种艺术形式,它充分体现了中华文明的博大精深,也最充分地体现了中国文人的精神境界。中国书法历史悠久、内涵丰富,凝结着中华民族的美学追求,表现出中华艺术最潇洒、最灵动的自由精神,它的产生发展和中华民族的传统文化水乳交融、息息相关。我们学习书法,首先要学习了解书法文化。从文化的角度去认识书法,是理解书法的正确途径。书法是写字,但又不同于写字,它是写字的艺术化的表现。艺术需要多方面的修养,尤其是文化方面的修养。我们要从历史、人文、哲学等方面去研究学习书法,了解书法的产生、发展和演变进程,了解书法的文化和中华传统文化之间的关系。中国书法几千年的历史,经历了秦汉的辉煌、魏晋的风韵、隋唐的旺盛、宋元的神意、明清的繁荣,先后出现了殷商甲骨文、西周金文、秦篆、汉隶、魏晋到唐宋的真、行、草等各种书体,多姿多彩。我们只有了解其发生、发展的历史背景、物质条件和精神因素,分析其产生的内外根据,才能认清其本来面目和发展的内在规律,才能更加自觉地热爱书法艺术,学习书法才会有持久的、强大的内在动力。
二、学习书法必须植根传统,以古为师
中国几千年的书法史,涌现了一代又一代的书法大家,他们展现出各自的风骨、气质和独特魅力,给后人树立起一座座丰碑。但他们无一例外,都是在继承前人、弘扬传统文化的基础上大胆创新的,没有继承,就没有创新。今天我们这些学习书法者,要想取得一点点进步,就必须植根传统、坚持传统、弘扬传统。要努力从中国传统书法艺术的经典中去汲取营养,要以一种敬畏前贤与敬畏经典的虔诚去触摸和感悟书法艺术的`真谛。学习书法,特别是书法创作当然需要创新,但创新不能丢弃传统、不能割断历史、不能离经叛道搞一些稀奇古怪的东西。我们要自觉地以古为师,在坚持和弘扬传统的基础上,不断积累和提升创新的灵感和能力。我以为,初习书者要能坚持和弘扬好传统书法,必须注意两点。一是要切实加强习书者的人品修养。汉代杨雄早就说过:“书为心画”。书法不仅表现为形式美、技巧美,更重要的是将人的修养、品格怀抱、志趣爱好等精神本质进行了外化与表现。因此要写好字,首先要做好人,要做一个正直的人、品德高尚的人。二是要提升习书者的文化和学养。书法是书写文字的艺术,作品文本本身的文化内涵体现着书者的文化修养和审美情趣。书法是靠学养支撑的艺术,失去了学识涵养,书法就成了失去灵魂的形式与符号。因此我们这些初习书者,要切实重视学养的积累,努力博览群书,拓宽自己的知识视野,多读一些明理之书、养心之书、励志之书,学养深了,对书法的爱好、情趣自然会与日俱增,书法创作的创新能力也就会得到不断提升。
三、学习书法要苦练基本功
书法是一个丰富多彩的艺术世界、博大精深。作为初习书者,要想求得进步,必须确立目标,以古为师,选准方向,专工一体,博采众长。从临摹入手,苦练基本功,做到由浅入深,由表及里,由生而熟,逐步掌握书写的技法要领。一年多来恭达老师教给我们的基本要领是:
1、精读帖
要临好帖,首先要读好帖。在选定一种自己最喜欢、最适合的书体后,选好范本再精心读帖,熟读范本。首先要了解范本的尺幅大小,是用什么纸张及毛笔书写的;然后仔细观察字的形态、笔势和用笔,做到细致入微,把大小、粗细、形状、起止、转折、连接、提按等都搞得十分清楚。这样心中有数了,临帖时才会做到挥毫落纸,一挥而就,一气呵成。
2、多思悟
读帖、临帖,最重要的是要善于用脑、学会反复思考,才能悟出其道。读帖时,要尽可能地研究前人创作时用笔的主观意向,了解前人在作品中所表现的思想感情即笔墨之外所流露出来的人生际遇、心态等状况,尤其重要的是要善于发现和欣赏前人作品中表现出来的气息和它别具一格的艺术风格。临帖时,要围绕线质如何表现、运笔速度如何控制、章法如何处理等进行认真思考。无论是形临、意临还是背临,都要认真找出自己临写与范本之间的差距,分析自己临帖过程中存在问题的原因,这样才能既把握住范本的笔意、笔法、笔势等外在因素,又能领会前人的情操、度量、见识等内在因素,将前人的精神境界通过自己的方式表达出来,做到既形似、又神似。
3、苦练习
学习书法是一个不断积累的过程,必须契而不舍、持之以恒、苦练基本功。学习书法没有捷径可走,绝不能急功近利。临摹的次数越多,心里越明白,手下之笔也就越熟练到位,久而久之,就会由勉强进入自然,进而从心所欲。练书法要肯吃苦,不吃苦将会一事无成。于右任先生曾经作诗曰:”朝临《石门铭》,暮写《二十品》,辛苦集为联、夜夜泪湿枕”,回忆了他当年研习《石门铭》与《龙门二十品》的艰辛历程,给了我们以深刻的启迪。我们这些初习书者,也必须象于右任先生那样,认真刻苦、反复临摹,多下苦功,不惜几十遍、几百遍地临帖,只有功夫深了,才能打牢基础,做到熟能生巧,使经典融化到自己身上,做到由法入,由法出,从规矩入手,然后大胆创新。
