数码摄影艺术学习心得 篇1
借鉴写法:用光效果对比、构图突出主题、情感融入画面
演讲要点:掌握柔和光与硬光区别、学会运用造型光技巧、认识到摄影是灵魂述说
行文逻辑:了解相机→学习光影→掌握构图→反思过去→体验洗片→升华摄影意义
随着时代的进步,越来越多的数码产品给我们的生活增添了无限的精彩。每次出去游玩的时候,看到越来越多的人都带上了单反,自己感觉卡片机也是很,回来比比看人家拍的确有水平。这次培训就选择了这个数码摄影艺术。
通过学习,我对相机有了初步的了解,还知道了光的重要性。因为拍摄是对光的捕捉,没有光就没有图象,拍摄的时候要运用光,比如光强度,光亮度,光照度。要学会艺术性的认识造型光,对物体运用侧,逆,顶,地的光。以达到艺术性的效果。还有柔和光和硬光的应用。柔和光:能使物体的颜色看起来更加鲜艳,仿佛是物体本身发出的光。柔和光作用于物体就像“包裹”物体一样。而“包裹”的力度与光源的大小、远近、角度成正比。柔和光的对立面就是“硬”光,硬光不一定很亮,但他能产生鲜明的对比感。
构图也很重要,作品中主题一定要突出,要有情趣,假如别人看我画面时都不知道看了什么东西,那这幅作品还有什么意义了。所以一定要注意体量的大小,色彩的深浅,形态的疏密。然后,须运用艺术性的审美观察与思维方法表现,知道自己在拍什么、值不值得拍、如何去拍。充分的注意艺术形式美法则的运用,学会对比,对立,平衡地观察物体,拍摄物体。
对于摄影,自己很小就很喜欢,觉得相片能留住美丽的瞬间,留住我们很多美的记忆。每次出去玩,都会拍很多照片,留给朋友看看各地的人风情。学习完了才明白自己和摄影艺术很远,回头翻翻以前的东西,只是为了留一个回忆,乱拍一通,没技巧可言,毫无美感。最最搞笑的是就像老师提到的照片的稳定性,“垂直线歪斜使摩天大楼给人要倒塌的感觉,水平线歪斜会有不稳定的感觉”,这在以前的时候从没有注意过,学习了以后就醒悟了,原来随便玩玩的是那么差劲。也看到了很多老师和学员的作品,欣赏了教程中精美的照片了,希望以后能琢磨,拍出佳作。让我感触最大的是,这次还看到老师给自己女儿做的相册,很用心地记录了生活(请关注www。hord。cm)的点滴。是多么细腻的感情,多么珍贵的礼物。以后我也会给孩子做点什么。生活中不缺乏美,只是缺乏发现美的眼睛,借我们的摄影来发现美,记录美。真正提起我对摄影的兴趣的是,它能将我把内心的想法表达出来,学史抽象的表达,而摄影师具体的表达。看过读者杂志上面那许许多多的照片,一张张的震撼着我。多么神奇!我可以用相机留下孩子与母亲相拥的`温馨动人画面,也可以展示出家乡那桃源仙境般的画面,还可以记录那些人生中重要时刻,等等,生活中的点点滴滴,通过一幅幅照片慢慢的展现。照片不是随随便便就能拍出的,回想当年偶然有相机时,拍些简单的花花草草,画面上毫无意义却斑斓的色彩表现都能让我有勇气拿出来和朋友们分享,获得快乐!而现在,或许技术和感觉都已进入到了另一个阶段,但眼光挑剔了,喜欢思考,要懂自己拍的内容,懂了内容下一步又该如何去表达你的内容,然后其他的一切手段都是因为有内容才变得有意义。
再有就是洗照片了,虽然是黑白的,但洗出来后的成就感是不得不说说的。教我洗照片的是位不高,微胖,带有台湾味的话的老师,也是很亲切,细心地告诉一切事宜后,进入特殊的房间开洗了。我是和两位女生一起洗照片的,可是她们的拍的相片不太,于是用了我的胶卷。那时候相当的有自豪感,觉得得到别人的认可是件多么愉快的事。洗照片的过程很有趣,什么时候开灯,什么时候关灯,定几秒的时间曝光,我们连这都有争议,甚至还吵到老师那里去了。不过最后的成果是相当的不错,我拿着照片出来和别的同学一比较,哈,自信心暴涨,这种成功的喜悦时不言而喻的,这就是摄影的快乐之一吧。
摄影,不仅仅是拍照,记录下场景,更是一种述说,一种灵魂的述说。摄影也是门艺术,它是使用某种摄影技术来表达自己的审美理念和审美追求。这就是我对摄影的定义,我想也许略显稚嫩,但这是我的理解——对给我带来快乐的摄影的理解。
数码摄影艺术学习心得 篇2
借鉴写法:细节描写具体化、场景与感悟结合
演讲要点:学习镜头光圈知识后认知转变、通过BBS交流提升兴趣、用单反发现生活中的美
行文逻辑:选择课程→学习理论→参与交流→实践感悟
一直以来我都比较喜欢拍照,有点小小的自恋,走到哪里都想拍照留念,而且尤其是喜欢拍自己在景点处的留影照,不过,之前一直使用的都是傻瓜相机,拍摄比较简单。后来发现学校提供了网络课程培训,里面有关于数码摄影艺术的,我欣喜若狂,毅然决然地选择了这门网络培训课程!选择了这么课程之后,在开班前,又通过网络购物采购了一部佳能单反相机,为课程培训做好准备!
短短两个月的培训很快就结束了!通过这次培训,我们所学到的不仅仅是理论上的知识,更学会了如何发现与留住生活中的美。在选修这门课之前,我对摄影只有一些模糊的概念,只是平时比较喜欢用手机拍照而已,我一直认为摄影与拍照一样是一件很简单的事情,可是通过一段时间的学习之后,我才发现拍照并不等于摄影。记得刚开始上课时,老师给我们讲有关于相机的一些基本知识,如什么是镜头,什么是光圈,什么叫焦点,画面的结构等,着实让我吃了一惊,原来摄影这么复杂、细节这么多啊!不过这也坚定了我学习摄影的决心。通过老师这一学期详细的讲解和我们课后的实践,我对摄影终于也有了更加深刻地认识!
而且,对于这次培训,除了是对老师提供的一些素材进行学习临摹以外,我尤其是对BBS和QQ群感兴趣,因为里面都是一帮跟我一样的摄影艺术初学者,都是一样的生疏,都是一样的好奇,对于其他童鞋上传的摄影作品都是惊叹和赞美,而且可以相互交流,如何拍出这么美妙的照片!学的不仅仅是理论,为的不仅仅是学分,更多的是增加了许多课本和课堂以外的东西,而且还是美好的东西,这里有快乐,这里有赞美,这里有分享的喜悦!我真的是非常爱这种学习的经历!我也拿起我的单反相机,去发现身边的"美,其实身边的一草一木,都是那么熟悉,但是以往都没有去关注过它们,现在,通过摄影艺术,把它们拍摄出来,才发现,原来身边有这么多美的东西!美就在我们身边!
培训是短暂的,影响是深远的!通过这次培训,提高了我摄影的趣味性,我会在生活中去关注每一处细节,去发现生活中的美!这样,才会有一个好的心态去迎接生活中更多的挑战!当心中有快乐,眼中有美丽,那么,我们的生活也会是灿烂辉煌!“啪”——为我的小结拍张照片,也为我的这次摄影艺术培训画上一个圆满的句话!
数码摄影艺术学习心得 篇3
借鉴写法:具体问题具体分析、数据支撑观点
演讲要点:主体人物模糊背景清晰可辨、手动调整曝光补偿、时间安排影响学习效果
行文逻辑:学习摄影技巧→分析问题原因→提出改进建议
摄影是一门高雅的艺术,是一项高尚的爱好与追求。摄影来源于生活,高于生活,是生活的最高表现。摄影艺术蕴涵的能量是巨大的!一幅感人至深的摄影作品,是有灵魂的作品。
随着时代的进步,越来越多的数码产品给我们的生活增添了无限的精彩。每次出去游玩的时候,看到越来越多的人都带上了单反,自己感觉相机也是很好的,但比比人家拍的照片,感觉人家的确有水平。这次培训就选择了这个数码摄影艺术
通过学习,我主要有以下两点体会:
1、主体人物模糊,背景清晰可辨。
这种情况的发生两种可能,一是手动对焦相机对焦时,焦点没有对着主体或是主体对焦后,在构图中又移动了位置,未重新对焦,使主体不在景深范围之内;二是使用自动对焦相机时,没有按快门“锁定”焦点再重新构图,使焦点在构图中向别处飘移。
2、把握好光线和环境的变化
这就需要经常手动调整数码相机的曝光补偿。数码相机设有自动调整曝光补偿的设置,在曝光补偿设置中标有“+、-”数轴,“+”指增加曝光,“-”指减少曝光。在背景很亮而主体逆光时,你需要将补偿值调向“+”端。在黑色或深色背景前对主体拍摄需要将补偿值调向“-”端。当然,如果你追求一种特殊效果,可不这样调整曝光补偿。
网上个人培训是远程教育的一种形式。远程教育是伴随着现代科技的发展出现的新型教学方式,它克服了距离和资源(包括教师、图书等)的限制,实现了
许多年以前人们渴望的在家接受教育的梦想。它的`出现和发展彻底改变了我们的生活,特别是办学模式和教育理念;它极大地扩大了受教育的范围,对于我国教育事业的发展将起到巨大的推动作用。参加了这次培训受益匪浅,至于说意见和建议,可能有如下几点:
1、时间可以安排在开学初,这样使老师们有更多的时间和精力投入学习;
2、授课内容最好有详尽的视频。最后感谢各位老师!
