高中音乐课堂总结 篇1
适用场景:高中音乐课堂、艺术教育环境、教学实践总结
演讲要点:开放性提问提升参与度、学生音乐基础薄弱问题、调整教学内容与形式
行文逻辑:分析学生情况→调整教学内容→设计互动环节→引导理性欣赏→推广传统文化
本人所带的教学班一共有十六个,当然,因为学生文化素质各不相同,因此教学效果也不太一样。比如,效果最好的是一班,这个班是奥赛班,因此,学生都比较自觉,对于不同的音乐基本上都抱有好奇心,这是很让人觉得欣慰的。普通班的学生叛逆性可能就强些,他们对所有的东西仿佛都有一种抗拒,抗拒的方式要么是塞耳机睡觉,要么做自己的事情,甚至有人在底下打扑克。当然,遇到这种情况,老师要尽量避免与他们的正面冲突。这个时候可以想一些办法,比如,请这些同学起来回答问题。注意,在我的音乐课上,设置的问题基本是开放性的,即不设置标准答案,任何人,只要他回答了,就会给与鼓励性的评价,然后做相应引导。如果回答得好,还要请大家鼓掌,表示肯定。高中生正处于青春期,性格难免叛逆,但是,老师只要用真心对待她们,用爱来温暖彼此的关系,相信,得到的肯定也是爱跟温暖。即使平时很调皮的学生,你只要不用有色眼镜看她们,给她们一视同仁的平等待遇,相信最终会收获满满的幸福。音乐水平,本人所在的阳新县高级中学的学生,大部分都来自于乡镇,且大部分学生家长都在外打工,也就是说,基本上都是留守学生。通过课堂问卷调查发现,这些学生,在乡镇的初级中学,小学所受的音乐教育非常有限,一般的情况是,教体育的,或者教语文数学的这些教师兼任了音乐课的教学,没有专职的音乐教师,上课的形式,也是以教唱流行歌曲为主。当然,好一点的,可能有音乐教师做过一些尝试,但,除了唱歌课,其它效果一般。这跟阳新县各乡镇,真正有素养的音乐教师非常紧缺很有关系。针对这样的学生。我的做法是,相应地调整高中音乐课的教学内容跟教学模式。比如,在介绍西洋管弦乐的时候,必须重新将中小学课堂上应该讲过的《动物狂欢节》重新讲授。可以让学生模仿动物的叫声,做各种动物的动作等等。英国作曲家布里顿的《青少年管弦乐指南》也应再次讲授。做音乐当中的节奏专题。还有,针对学生对流行音乐可能更加熟悉的情况,做一些流行音乐的专题,比如,曾经尝试过讲三毛作词的音乐专辑《回声》,结合作家三毛身世,做相应叙述,效果不错。
针对高中生,心理素质跟水平,不能再像初中时一味只重视感性积累的欣赏阶段,而应适度激发理性化的学习态度,让学生对音乐有更深层次的认识。讲授“丝竹相合”单元,讲授《中花六板》《老六板》等,如何备课。针对这种地域性非常强的音乐作品如何引导学生聆听。郑教授说,应该采用比较的学习方法。通过对比不同类型的音乐,让学生很自然地进入到音乐当中去。比较要有可比较的点。地域性对比,比如,南北比较,东西比较,中外室内乐比对等等。在讲授鼓的专题时,利用汉字象形的特点,介绍乐字跟鼓的相关形象。“最有价值的知识,是方法的知识。”面对二十一世纪的学生。应该更多地引导学生,去掌握学习方法。即从单向的灌输到让学生主动地去学习知识。授人以鱼不如授人以渔。
针对学生不同的兴趣爱好,怎样引导理性聆听呢?俗话说,萝卜白菜,各有所爱。每个人心中都有他自己的音乐喜好。这是很正常的现象。但是,有一句话说的好,就是,人同此心,心同此理。就是说,好的东西,不管它的形式怎样,只要它是真正发自内心,真正言之有物,一般心智健全的人,是能够从中得到美的享受的。当然,这里跟老师的合适的引导有直接的关系,教师首先要对这些要讲授的作品烂熟于心,知道来龙去脉,知道为什么这么美,它的组成结构,形式跟情感是如何对应的。将这些教与学生,与大家分享,效果肯定大不一样。
举例1:
高中鉴赏课《丝竹相合》这个单元,主要需要介绍的是在中国大地上存在的比较有代表性的两种丝竹音乐。即“江南丝竹”跟“广东音乐”。之所以叫它“丝竹”,主要原因就是它所用的乐器主要是以丝类乐器和竹管类乐器为主。比如,广东音乐非常有特色的粤胡、扬琴。江南丝竹当中用到的琵琶、古筝等。怎样将我国优秀的丝竹乐介绍给平时不怎么听民乐的高中生呢?
我设计的导入是这样的,先听一段江南小调,比如《紫竹调》《茉莉花》等等。然后,听丝竹乐器中比较有特点的乐器的独奏片段。比如,笛子、古筝、琵琶等。然后,联系古诗词当中的相关内容,比如,白居易的《琵琶行》。用古诗词营造典雅氛围。再慢慢地导入与广东音乐的对比直至展开。
举例2:
京剧作为我们的国粹,了解它,亲近它,是作为一个中国人应有的情怀。只有真正尊重自己才能最终赢得别人的尊重。诚然,现代社会,老百姓的音乐生活以流行音乐为主。眼观各路选秀,清一色都在唱流行歌。因此,生活在这样的社会中,学生们当然更喜欢听的是流行音乐。对于自己不熟悉的领域,比如中国的传统京剧,不熟悉,不了解,不喜欢,当然也就很正常。
我们应该怎样引导学生去了解这些艺术呢?我打算这样设计我的教学流程。
1、观看张国荣主演的陈凯歌导演的经典影片《霸王别姬》预告片,是一段京剧锣鼓经。非常有味道。加上跟画面的完美结合。会有不一样的效果。
2、分析刚才听到的锣鼓经节奏,教大家打。
3、介绍京剧形成的历史概况。
4、介绍四大名旦。梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云。并配以相应图片。讲授生平概况。
5、分别听四大名旦各自的经典剧目当中的经典唱段。当然,每听一段之前,用一到两分钟,适度说戏。引入音乐。
6、总结各自风格,学唱京剧经典片段。比如《贵妃醉酒》中的“四平调”;《霸王别姬》中的“南梆子”。
7、阐释京剧在中国当下应有的位置,鼓励大家去现场听戏。当然,如果有可能。请一些外面的京剧票友,戏迷过来现场表演说戏,效果可能更好。比如阳新就有许多京剧的票友。采茶戏剧团会唱京剧的演员就不少。如果学校能够利用这些资源,将京剧引进课堂。将是非常不错的选择。
高中音乐课堂总结 篇2
适用场景:高中音乐课堂、教学改革方案、课程实施总结
演讲要点:新教材内容充实新颖、音乐知识体系薄弱、教学硬件设施不足
行文逻辑:更新教学理念→优化教学内容→完善教学设备
新课改对于音乐课来说变化比较大,也最受大家关注,比如课本的变化,多媒体的运用等等,不是旧瓶子装新酒,而是新方法、新思路、新理念指导下的一次全新的改革。本次音乐课改增加了时尚性、知识性、趣味性等流行因素、让音乐课摆脱了几个音符、几首歌的尴尬局面、提高了学生的音乐欣赏水平,陶冶了情操,特别适合十五、六岁青少年的身心发展。但是音乐新课改毕竟是个新生事物,作为教师要从理念、教法上做到全新而彻底的改变有一定的难度,在经过一学期的教学实践从教学体会、教学困惑、学情分析等几个方面反思如下。
一、教学体会
本次新课改内容充实新颖,学生喜欢、教师喜欢,课堂气氛也很活跃,呈现出一种“静中有动、动中有静”的教学环境。摒弃了原来那种机械、封闭、僵化的教学过程。同时,新课改后教学过程具有重要的教育价值,并给予高度的重视,教学设备齐全、课件丰富、教学过程是有可变性和开放性的。
二、教学困惑
1、新教材——“眼花缭乱”
新教材让人耳目一新,和传统教材区别很大。传统教材是“没有内容可讲”,新教材是“内容太多不知从何讲”新教材的特点:资料丰富、课件齐全。从知识到趣味,从视觉到听觉,每一节课都让学生向往、新鲜、好玩、有趣。而我们现在高中音乐教师面对的问题是种种原因造成的高中生与新教材的衔接,我们“音乐鉴赏”模块新教材其目标是:通过聆听和感受音乐及对音乐历史与文化的学习,培养学生的音乐审美能力和评价、判断能力。其内容标准为“能够认识、理解音乐作品的题材内容,常见音乐体裁及表演形式,认识音乐要素在音乐表现中的作用。”“能以思想性与艺术性想统一的原则,对接触到的音乐作品或社会音乐生活现象作出恰当的评价和选择。”根据以上目标新教材内容的主体落在了“古典音乐派系、民族音乐文化”的鉴赏和积累上,以达到提高审美修养的目的。对于这样的教材我们如何利用短短的36个课时将所有的问题都一一解决,内容太多,我们要选重点是个难题。
2、音乐知识——“阳春白雪”
新教材中音乐知识比较广泛,专业性强而面对我们现在的高中生,音乐知识、音乐修养、审美能力都是比较弱的,教材每一章节的内容都有相关的音乐最基本的知识内,由于学生的底子较差,要想达到新教材的要求,掌握知识却是无以为继,没有良好的音乐知识打基础,有的学生只是听热闹而无法真正理解掌握,因此要切实让学生融会贯通就必须补充补充再补充。
3、音乐课——“想说爱你不容易”
一直以来音乐课以“副”课自居,说老实话是弱势群体,特别是高中学生学习压力大、任务重、高考在即。因此,从家长到学生,从理念到意识都无法重视,认为音乐课就是休闲、高雅、舒适。因此要想新课改理念彻底贯彻还有一定的距离,正如许多同学反映,喜欢音乐课,但是现实却是不允许,只能是“想说爱你不容易”。
三、学情分析
1、起始——新颖
起始阶段主要任务是组织教学、诱发兴趣。导入新课,常用①音乐式导入,学生进教室时放一首关于本节课有关的曲子,给学生留下初步印象。②图片式导入。如:第二单元第三节?独特的民族风?上课播放“蒙古族西藏新疆”三个民族的地区风景、服装、舞蹈、节庆日的各类图片让学生欣赏,并说明看完图片后对民族的理解。让学生从视觉上享受三个民族的风格。
2、过程——有趣
展开阶段是音乐教学的主体和中心阶段,是音乐教学内容展现和音乐教学目标达成的阶段,这个过程很重要。如:《独特的民族风》导入课后,全班分为三组各选派一名代表介绍三个民族的地理、风土人情等。学生欣赏每个民族歌曲时都有提问,学生回答后老师加以补充和肯定。总结三个民族的音乐风格和音乐特点。
3、结束——余音绕梁
结束阶段是音乐教学的总结部分,是音乐教学的点睛之笔,可由音乐教师以概括一节课教学内容,总结学生音乐学习情况来结束教学,也可采用师生交流方式结束。如:学生了解了各民族音乐风格特点后,分别从视觉和听觉上得到欣赏,为了丰富知识面可进行三个小组表演比赛:(1)蒙古族进行本民歌接力赛至少要唱四首民歌。(2)藏族请同学出来做献哈达的舞蹈动作。(3)维吾尔族请同学模仿老师打切分节奏。了解各民族的舞蹈特点和乐器。辅导学生做完拓展研究,加强巩固。
四、教学硬件配备使用
由于新课改以后对多媒体的要求大大增加,学生在每节课的欣赏过程中需要有大量的影像资料作支撑,因此就对教学的硬件设备有了更高的要求。上学期由于音乐教室的暂缺,音乐课一直在教室完成,因此学生的演唱体验不够,希望在这学期中能够得到解决。
高中音乐课堂总结 篇3
适用场景:高中音乐课堂、教学成果展示、教育经验交流
演讲要点:音乐观赏课实践、课堂教学方式改进、考试评估方法优化
行文逻辑:提升审美能力→优化教学设计→完善考核机制
别知别觉,来到平山差不多一学期。如今,我将本学期高一音乐教学工作总结以下四个方面,以便将来更好地开展工作,弥补别脚,精益求精。
一、音乐教学
努力经过高中音乐观赏课陶冶情操、激发学生对美的爱好与追求。坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发觉、去探索,去感觉音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上制造音乐。高中音乐观赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。并且,关注音乐学习方式的变革,处理好培养审美能力与学习知识技能之间的关系;进而培养学生的审美能力,提高音乐鉴赏水平,从而完善人格。
二、课堂教学
本学期的音乐课以音乐观赏为主。既弘扬我国的民族音乐文化;也重点介绍世界音乐文化以及音乐文化与其他人文文化的同构关系,有益于开阔学生的文化视野。为了使学生能轻松、愉快地上好音乐课,经常采纳鼓舞的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的课堂设计来吸引学生的注意力。关于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批判与纠正;力求给学生一具较为宽松、和谐、欢快的学习音乐观赏环境。
在教学过程中,自我感受存在别脚之处算是侧重了情感、兴趣的培养,忽略了高一新学生对基本乐理知识的掌握参差别齐,惟独更好地掌握了乐理知识才干更深层次地感觉、理解音乐。
三、考试方面
为了让学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采纳了:笔试,共分两种题型(简答和分析)。简答题要紧针对课本中的一些重要知识点,而分析题是让学生当场分析一首作品.四、课外活动
为了更好地培养学生对音乐产生浓厚的兴趣,依照在校园科技文化艺术活动的按排,组织学生到挪移营业厅举办了平山中学“第一届动感地带校园歌咏竞赛”。经过这次竞赛评出了20xx年度“十佳校园歌手”。平时,我经常收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。此外,我还很注重自学。如:练习钢琴专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊杂志;与各地中小学的音乐老师进行交流。
遗憾:没能实现组建学校器乐队的设想。学习器乐是一种很好的艺术实践。关于音乐课少、学习紧张的高中生来说,学习演奏一些乐器对他们的学习和日子是大有裨益的,让平山中学的学生有更多展现自己才华的机会,走向艺术人一辈子。
