中职美术教师工作总结

中职美术教师工作总结 篇1

本学期由于学校实际工作需要，我承当了四年级、二年级两个班的美术教育教学工作。现对一年工作总结：

(一)激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

(二)使学生形成基本的美术素养

在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的.美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

(三)教师自身素质的培养

教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

中职美术教师工作总结 篇2

忙碌的一学年又将结束，在这一学年我担任了中职院校的美术教学，现在我把这一学年的教学工作做简要的总结。

一、师德表现

关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生，做学生的好朋友。

二、课堂教学

美术对于学生并不陌生，但上学年的时候，很多学生的理解就是美术就是画画，经过一学年的知识传授，学生对美术也有了更深的理解，而在本学年的教材上，不同年级的美术重点稍微有了不同的侧重点，有的侧重学生对印刷体美术的体验，而有的则是侧重学生对美术的深层理解，每一节课涉及的内容方式都是不一样的，学生学起来也有了比较大的兴趣。

所以教师要有目的的引导学生去学习和探索，以便于让学生了解和欣赏更多的美术作品。在上每堂课前我都要认真的备课，使上课时可以很好地引导学生，并适当的布置课后作业，引导他们完成高水平，有创意的作品。

三、教学工作

为了提高自己的教学认识水平，适应新形式下的教育工作，我认真的.参加学校的每一次培训活动，认真记录学习内容，本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课，听课，上好每一节常规课。同时配合组里搞好教研活动，并完成学校布置的各种活动任务。年初，在xx副校长的带领下，和同事一起完成校园的美化，宣传工作，在完成工作的同时，并且不断地给自己充电。

本学年也带学生参加兴趣小组，同时也辅导学生参加各项比赛活动，虽然未取得很好的成绩，但也有了很大的进步，相信继续努力会有更大的进步的。

四、课外活动

在课堂中我也积极挖掘美术人才，并利用周末兴趣小组时间对他们进行有目的的培训，这样不但提高了他们的水平，同时也能很好地带动班上其他同学学习美术的兴趣。

五、考试

本学年我采用了笔试和平时作业的评比，笔试主要是书本上的基本知识为主，平时他们交上来的作业我也做到认真批改，分等级评比，所以平时作业对于期末成绩占了百分之七十，所以总体起来每个班及格率都达到百分九十以上，优秀率都达到百分之三十以上。

六、其他

我经常收集各种美术作品，以便于让学生多看、多体验，多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。在教学上，我充分的利用学校现有的器材来上好每一堂课，让学生接触到更多关于美术的器材，能有更好的兴趣学习。同时在课外我也主动的学习专业上的知识，做到自已一是股活的泉水，能够源源不断地给学生提供优质的水资源，相信自己在以后的教学上会有更好的表现。

中职美术教师工作总结 篇3

在教学中我们努力贯彻新课改的理念，以同学为主体，老师为主导，为同学缔造自由表达、自由探究、自由创作的机会，通过教学让同学能感知美并学会创作美。在本学期开展的各项工作中，我们全组老师努力学习转变训练观念，理清思路，站在新的老师角色位置感受新课程给老师与同学带来的缔造和进展空间，在实践中老师与同学共同进步，共同成长。

现将本学期工作总结如下：

一、加强理论学习，把握教改动向，主动开展教学争论。 我们美术组的全体老师努力通过各方面的学习，主动开展教研活动，做到认真记载，每次学习都有体会和收获。组织老师认真学习理论学问，进一步提高熟识，把握教改动向，探讨教学方式，认真撰写训练故事，对训练实践中的训练行为进行反思，探寻新的理解和追求，并在教学中把这些理念落实到实践中。

除了教研组的理论学习之外，各位老师还查阅进行业务学习，并征订了各种专业杂志，课余时间时常钻研、探讨，从学习中提高了自身的理论修养，主动撰写训练教学论文，参预各级教学论文角逐。

二、开展美术兴趣小组，主动参预各项竞赛活动。 低、高段每周分别组织开展一次兴趣小组活动，依据同学的兴趣爱好，组织同学探究新学问，提高同学的绘画力气、创作力气、欣赏力气，并将同学作品呈现在学校的围墙、走廊文化长廊，激起同学欣赏美、宠爱美、缔造美的学习兴趣。并主动组织同学参预各种角逐。

三、建立新的课程理念，探究新型的教学模式，切实提高教学质量。 认真抓好课堂教学，通过改进课堂教学方式，留意进展同学的创新力气，强化他们的惊奇心，启发同学敢于想象和联想，敢于发表自己的看法，引发同学的缔造主动性，指导同学自主学习独立思索发觉问题，变教学过程为同 学带着问题不断探究的"过程。以培育创新精神和实际力气为目标，使同学学会主动学习，实现缔造性地提出问题，解决问题，提高同学的艺术综合素养。让美术学习更加贴近同同学活，鼓舞同学对各种材料、工具的特性进行尝试和探究，用学到的学问技能美化生活，提高生活的质量。

四、认真完成学校布置的各项工作任务。

为了关心学校的宣布传达工作和各项活动的开展，老师们都能牺牲自己的休息时间圆满的完成任务。

在美术教学中，美术组的各位老师都能以主动的态度投入到教学中，并在各自的教学领域中用探究的精神努力提高自身的素养。今后，我们将会更加努力的工作，为学校的教学事业作出更大的贡献。

中职美术教师工作总结 篇4

为了适应社会经济发展需求，中职学校开设越来越多，又由于高考热的兴起，一列的原因，造成中职学校学前教育专业的生源素质越来越差，大部分学生报名中职学校的学前专业，往往是出于对专业的渴求和向往，而是上不了高中的情况下一种无奈的选择，导致中职学校招来的学生往往都是没有学习兴趣，文化成绩差，行为习惯不好，受社会不良习气影响重，这些都给中职学校教学和管理带来了极大的困难。从中职学校的性质和专业特点出发，学前教育专业中的美术教学知识和技能、健康积极向上的思想、较高的审美能力为目标的同时，还要讲求实效，突出特色，努力创新，帮助学生树立自信、恢复自尊，促进学生的个性发展。让每一个学生都能在美术课程学习中体验到成功的喜悦，使学生能树立正确的审美观，再就业、创业的同时，也能适应未来的社会需求，成为社会的`有用之才。那么如何正确地把握中职学前专业的美术教学？以下来谈谈自己的几点浅见，以供同行们参考。

一、肯定学生，激发学习兴趣

要想提高教学质量，激发学生的学习兴趣是关键，学生之所以对学习不感兴趣，是因为学习上没有找到自信。所以再美术教学实践中要注重运用关爱、尊重、鼓励。这些

孩子在初中往往是被遗忘的角落，甚至是被讥讽冷落的对象。所以这些孩子没有被肯定，没有价值感，对自己自暴自弃。对这样的孩子先给予人格上的尊敬和关爱，让他们找到被重视的感觉。并不断对学生的表现和进步给予及时的肯定和表扬，让学生找到自信。自然而然地会对学生产生兴趣，那么提高教学效果就很容易了。

二、从美术基础知识和技能抓起

从学生入学时的美术基础看，大部分学生没有美术基础。万丈高楼平地起，如果没有坚实的基础，建设空中楼阁只能说是空谈。学习美术也是如此。学前教育专业美术教学的目标要求：美术教学要在学生理解和掌握美术基本知识和基本技能的基础上，提高自身的审美能力、创新能力和动手能力。从教学目标要求看，美术基础是关键。另外从认识规律看，首先要能正确地认识美、理解美，分清是非美丑。然后在掌握美的规律后，在正确的审美观的指导下才能欣赏美创造美。以至于后走上工作岗位后，能综合学校所学在教学实践中实施美的教育。

三、断提高审美意识和创新能力

专业美术课的终极目标是，培养具有审美能力、创新能力和动手能力的从事学前教育的教师。

1、审美意识的培养

对于审美意识的培养，我们一方面可以通过美术欣赏课，激发学生对美的爱好与追求。教师的引导下，通过大量精细鉴赏古今中外杰出美术作品，拓展学生的艺术视野。培养学生对视觉艺术的领悟能力，丰富学生的内心情感体验，陶冶情操。进而培养健康的审美趣味和形成正确的审美观念。另外要鼓励学生善于观察，发现和捕捉生活中存在的形象美和形式美，使审美意识不断得到强化。

2、创新能力的培养

发展创新教育是世界教育的大趋势，我国教育发展也必然遵循这个趋势。只有走创新之路，才能改变我国教育落后的现状；只有走创新之路，才能成教育发展的不竭动力。创新精神和创新能力的培养离不开美术教育。首先创造和谐的教学氛围，给学生充足的信心。无论学生的基础如何，不要轻易否定学生的作品，而是和学生交流、沟通、讨论，找到努力的方向。并要善于发现学生的亮点，哪怕是些许进步，老师都要给予及时的肯定和表扬，使他们相信自己有这个能力画好。其次，要鼓励学生积极参与教学和各种美术活动。再美术学习过程中尝试各种工具、材料和制作过程，在实践中捕捉创作灵感，激发创新精神。再有，很关键的一点就是观察体验生活，拓展学生视野。艺术高于生活，但是源于生活。所以经常带学生走入生活，亲密接触大自然，来激发灵感，为学生提供丰富的创作源泉。另外，还要积极为学生提供进行创作的平台。比如开设作品展览，搞创作比赛等，激发学生的创作欲。

四、实际，增加实用美术

作为中职学校，培养的是适应社会需求的高级技能人才，要求学生毕业后能很快适应工作岗位需求。作为中职学校学前教育专业必须立足与其特有的培养目标，即：未来的教师。所以，应从应用和实际需求从发，就要把实用美术的课程引入教学，便于以后的教学教具制作和环境设计等。

五、优化课程体系

“课程是教育的核心”。课程集中具体地体现了教育目标，是人才培养的蓝图。中职学前教育专业应不断从课程观、课程目标、课程内容和课程结构等多方面进行综合论证，与用人单位共建课程，大化的优化课程体系促进专业发展。我校坚持“教精学实，够用、适用、能用、会用”的教学原则，优化课程内容，实施课程整合，确立了公共基础课、专业基础课、专业课、职业能力拓展、隐性课程五大模块。有些职业能力拓展通过开设选修课来实现，隐性课程通过多年探索形成的系列活动，以班级为单位的专业技能汇报演出、专业技能成果汇报展，毕业生汇报演出，参加社会公益活动、社会实践活动等来实现。采取工学交替、顶岗实践教学模式，把“教学做”渗透到五个领域的活动设计中，渗透到技能培训中。

中职美术教师工作总结 篇5

岁月如梭，转眼一个学年过去了。在这个学年中，根据我校的`实际需要，我担任了初三17个班的美术课，回顾这一学年，既忙碌，又充实，更有许多值得总结和反思的地方。现将本学年的工作做一个小结，借以促进提高。

一、加强学习，不断提高思想业务素质。

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。一年来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，明确今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、比赛等使自己在教育教学方面不断进步。在区教师基本功比赛中获得了二等奖，在区师生书画赛中获得了三等奖；在指导学生参加艺术节书画现场赛中分别获得三个三等奖，指导学生参加艺术等级考试中顺利通过b级。通过这些学习活动，不断充实自己、丰富自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新，认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。一年来，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。

在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，所以我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的.学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度，同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，平时我有心将这些心得总结成文，其中《美术教学中提高学生创造能力的实践研究》、《初中美术教师整体水平评价体系的构建与研究》分别获三等奖，《新课程下初中美术个性化教学的实践研究》、《美术课堂心理环境的营造与调适》分别立项研究。

三、任劳任怨，完成学校其他工作

本学年我校搞了运动会、艺术节活动，同时黑板报、展览橱窗也需布置，在这里不仅涉及到很多美术宣传工作，有的更需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我大的热情把它完成好，因为他们不但能让我学到很多知识，而且更能体会到自身的价值和存在的不足，所以我基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思，及时总结教学得失。

反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；

2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创党山初中美术教学的新天地作出贡献。

4、由于我个性直率，在工作过程中往往得罪一些人自己还不知，有时容易让一些老师产生误解，以至不能顺利展开工作。

5、对差生多些关心、多点爱心，再多点耐心，使他们在各方面有更大进步。

回首过去，展望未来，我会认清工作中存在的一些问题，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，也能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式，同时也为学校的艺术教育更上一层楼而努力。

中职美术教师工作总结 篇6

本学期已接近尾声，在校美术教研组的带领下，通过这么长时间的教学与学习，已基本完成本学期的教学大纲。针对高一新生，采用了“虚虚四步”的教学方法。在教学中，大部分学生取得了不错的成绩，同时，也验证了“四步画法”对于基础学习绘画是一种很好的教学模式。在本学期的教学中虽取得了一定的成绩，但是还存在着一定的问题。

高中素描的学习是基础性的学习，要求对学生的训练应有层次、循序渐进、由浅入深的教学方法。所以本学期所安排的教学内容有：四步几何形体，八开几何形体，结构静物，全因素素描静物。本阶段的学习主要掌握以下几点：

一、培养学生良好的观察方法

四步画法要求学生整体的观察事物，初学者最易犯的毛病是从局部入手，以致造成包括比例、结构、明暗、空间、透视等方面的错误。所以这个阶段要求采用四步的画法引导学生用正确的观察方法，避免学生少走弯路。系统、科学的培养学生的素描认知力、观察方法，明确素描表现的具体法度。正确的观察方法，首先要解决透视问题，用透视的眼光观察物体，掌握透视的变化规律，以及物体固有联结—结构问题。解决如何构图问题，正确处理画面上的空间关系，把握画面的细节特征等;而后逐渐过渡到复杂的组合体、多角度地训练学生正确的观察方法，加强画面的组织能力，对画面中体现美感的东西进行重点描绘，集中感受对象鲜明的特征，对无关紧要的细节加以舍弃，让学生通过颜色控制画面的秩序。

二、深入研究结构素描，培养学习兴趣

在几何体的基础之上，加入结构素描静物的练习。一方面，为了提高学生学习的积极性及兴趣：另一方面，为了让学生对透视进行充分地学习。结构素描是以研究和表现形体的结构为宗旨，主要以线的形式来表现形体的穿插及构成关系，而明暗素描主要采用明暗法，依靠空间透视原理(近实远虚、近大远小)来表现形体在空间中的诸多因素，主要特征是以明暗调子来控制形体的结构关系、透视关系和空间关系的。素描规则告诉我们，没有不讲结构的造型艺术，也没有不注重结构的素描，结构是各种体系素描的命脉，点、线、面、质感、量感是素描的要素。眼、脑的协调性，从而形成一个正确的观察方法和表现方法，达到基本绘画技法与美学观念的统一。

三，建立良好的整体意识

整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素，对学生将来的绘画发展产生很大的影响。针对这一内容，安排了全因素素描的静物写生练习。

重点解决整体局部整体这一问题。对于初学者来说，一方面是加强对整体意识的理解，另一方面是在观察和表现中关注整体关系，克服注意力局限在某一个点上的不良习惯。整体存在于造型的各种因素里，从轮廓到色调，从形体表现到空间表现无处不在。培养整体意识可从观察事物入手，多观察多比较，这样才能明确各个事物之间的关系，以便更好地把握整体。从整体到局部、从局部再到整体，贯穿于整个作画的过程中，反复比较，培养局部与整体关系的能力，建立良好的整体意识。

四、理解形转色变，形色结合在画面中的运用

对于初学者，他们的眼睛往往只看到物体外轮廓的形状而忽略了内在的关系。这个阶段就要求学生通过颜色的变化分析出形状，根据形体的转动区别颜色的层次。明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。“方形”和“方块”是不一样的，方形是一个平面，而方块是一个体积。

学生虽取得一定的成绩，但还是存在一些普遍的问题：

第一：课程安排上及阶段要求上存在以下问题：

1、按教学要求，本学期要走到石膏像四部练习。

但是，只有10名学生画过了，大部分学生还没有接触。出现此问题的原因是：前一阶段的课程过于宽松，花费时间过长。导致很多学生出现没有目标，盲目的学习的现象。

2、课堂教学出现安排不够合理，教学目标不准确。

第二：学生状态问题：

作为高一新生，正处于冲动的年龄。很多学生的思想摇摆不定，甚至不明白学习的含义。特别是学艺术的学生，入学时抱着一种侥幸的心里，真正面对艺术学习时一旦出现困难就容易退缩。针对这一问题需要长期的对学生进行思想教育及艺术教育。

素描是表现或再现对象的最基本的绘画形式。作为基础素描，掌握四部画法的方法和手段，理解光影色调，忽略边缘轮廓线和明暗交界线，用颜色去分析观察形体。用理性指导观察，用观察丰富理性，把素描建立在理性的认识上，从而达到素描的完整性。

我们高中素描基础教学任务之艰巨可想而知，既要根据实际情况发展学生的个性和审美能力的培养，也要提高其扎实的造型能力和对现实的表现力，同时还要提高教师自身更广泛的兴趣和爱好，来融入到平时的教学中提高自身的艺术素养。

以上几点是我对本学期教学及学习的总结与反思，尚有很多不完善的地方还需要继续努力。