音乐技能提升总结

音乐技能提升总结 篇1

5月份，我有幸参加了XXX中小学音乐教师专业发展培训，让我获益良多。这次培训始终围绕着音乐、音乐教育，可以说是乐声不断、讨论声不断，虽然有些辛苦，但很快乐、很充实。通过培训在以下方面有了一些认识：

一、工作态度方面：

本次培训不论是从请来的专家身上，还是从培训的学员身上都让我看到非常专注的学习态度和敬业精神。专家们耐心、准确、独到的见解，学员们一丝不苟的学习态度，一次次的鼓舞着我，让我以更加饱满的热情投入到今后的工作中。

二、教育教学方面：

本次培训请来了许多特级教师和省市音乐教研员，通过专家们不同角度的讲解，让我解决了许多工作中的难题，如音乐教学设计的基本模式；如何记写音乐课听课笔记；教学设计的几个阶段应该包含哪些内容；听课评课时应设置哪些关注点；如何挖掘提炼教材的可教点；音乐的问题应该用什么来回答；教学目标的预设应该基于对哪些内容的解读；如何设计和寻找学生参与音乐活动的形式等等。在学员的公开课中我学习到：音乐教学不能脱离音乐本身；多媒体的运用是帮助、辅助教学，不能喧宾夺主；任何音乐活动都应遵循学生学习的.规律；先感知后认知先体验后概念。所谓“教无定法”“教无止境”，教学需要我们教师不断提高自身的教学水平和专业素养，这样才能成为一名优秀的音乐教师。

三、教育科研方面：

原富阳市音乐教研员、特级教师徐国康在《音乐教育科研专题指导》中为我们详细、全面、深入地讲解了《中小学音乐专题论文的选题与撰写》，并风趣的用“像雾像雨又像风”、“让我欢喜让我忧”、“想说爱你不容易”三首歌名形象地形容了音乐教师在科研方面的真实状况。通过培训我了解了教育科研的概念和基本方法、教育教学论文选题的原则与途径、教学论文的基本结构、论文中常见问题的评述、教学论文评价表以及对教科研工作的基本认识。通过培训我发现，不是自己不会写论文，而是在平时的工作中的积累不够。今后只要认真记录平时的积累，加上徐特介绍的方法，相信我的教科研水平一定会有很大的提高。

四、专业知识方面：

本次培训还学习了葫芦丝的吹奏和合唱排练，使我在专业上又多了两项技能。葫芦丝的音色富有民族特点，演奏技法复杂，要想吹好葫芦丝还需要花很多时间练习，而吐奏、颤音技巧、Fa（4）音等都不是短时间内就能练好的，我们学习和掌握的是练习的方法。合唱曲《忆秦娥娄山关》、《金黄色的云朵过夜了》的排练让我了解到合唱中的循环呼吸、轮流呼吸、指挥手势动作的预示要清晰、声部的均衡不是靠人数的多少来达到而是靠声音唱出来的、挑选合唱队员应注意的问题等。阎宝林老师的排练不仅让我学习了合唱排练的一些方法，更重要的是让我感受到和声、合唱的魅力。

总之，这次培训让我从各方面都学到了很多，虽然在今后的教学工作中还需要自己不断地摸索，但通过这次培训会让我走的更加轻松和愉快。最后，希望此类培训在今后的工作学习中能再多一些，更多一些

音乐技能提升总结 篇2

这几天我有幸参加了暑期教学技能培训活动，聆听了市里三位音乐教师特意为我们安排的教学内容，使我受益匪浅。

首先，这几位老师的敬业精神另我佩服，他们课前准备工作做的很充分，安排的学习内容很适合我们的水平，也与我们的需要很吻合。上课也很投入，有时连休息的时间都忘了，严谨的工作作风和对学员和蔼可亲的态度，是我们所有教师学习的榜样，这三位老师都有一定的c音乐素养，琴弹的棒，歌唱的好。教学能突出重点，讲解清楚，并且边讲边示范，还手把手的教我们弹琴，全身心的投入到教学中，总想多教给我们音乐技能，我对他们的尊敬之情油然而生。

培训期间，我能严格遵守作息时间，认真听讲，刻苦，通过几天的学习，我也有较大的收获，对简单的乐理知道又重新清楚的了解了一遍；对音乐节奏的把握比以前更准确了；把握音准与时值的能力也有所提高，简谱视唱的能力也增强了。最大的收获是学习了弹奏电子琴，培训后，不仅了解了电子琴的一些使用功能，而且还学习了和弦伴奏，这是以前没有接触过的，大三和弦、小三和弦。边听讲边练习，兴趣很高，很想尽快掌握这些本领，使今后的音乐课更加精彩。虽然伴奏的方法我们基本掌握了，但是由于这方面的基础很差，弹奏起来还是不熟练，不协调，所以，还需花大量时间去练习，去琢磨。我会记住老师的叮嘱，学习结束后仍要坚持练习弹奏，争取把学到的技能巩固起来，更好的为今后的音乐教学服务，我希望像这样的音乐技能培训活动能常开展，使更多的兼职音乐教师有一个学习培训的机会，以提升自身的音乐素养，更好的服务课堂，服务学生。

音乐技能提升总结 篇3

本学期我担任的是三年级音乐教学，对于中年级的学生更应该注意引导学生正确对待音乐，注重培养学生对音乐的兴趣，使学生爱学、愿学。学生年龄小，生性活泼，我会在这一点下功夫。学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。特作本学期的工作作如下总结：

一、主要完成的教学任务。

1.七个小兄弟、乃哟乃、音乐是好朋友。

2.木瓜恰恰恰、马刀舞、跳到我这里来、阿西里西。

3.顽皮的小杜鹃、叫我唱歌我唱歌、树叶飘飘。

4.溜溜山歌、小朋友的家、牧童之歌。

5.爷爷为打月饼、我又长大了一岁、三年级的小男生、整理和复习。

二、以音乐的五大“基本理念”为教学的新理念。

课改实验教学工作展开以来，新的理念使我对自己过去的教学思想进行了反思和重新审视。在过去那种以教师为中心、以课本为中心的一板一眼的教学模式以不在适应现代社会发展的需要，应积极学习和贯彻新的“音乐课程标准”，改变教学观念，以音乐的五大“基本理念”作为教学的新理念。在教学中，我主要让学生去感受音乐、去发现音乐的带给我们的快乐和歌曲的意境，培养他们对音乐的基本知识的掌握和技能。

三、教学手段灵活多样，激发学生兴趣。

在教学中，我一改以往先练声再拍节奏等沉闷的教学方法，而是先让学生听、感受歌曲及猜谜、讲故事等教学手段来激发他们的学习兴趣，如在教学《爷爷为我打月饼》一课时，理解歌曲的背景，感受观看革命生活的图片，激发对歌曲的意境，在演唱歌曲是能够按照自己的理解去进行演唱。通过老师的示范唱、电子琴伴唱，试听mp3歌曲，综合提高学生的理解进行教学;再如在教学《溜溜山歌》是，我引导学生理解民族歌曲的唱法特点，让学生谈谈对歌曲的唱法要求，观看视频，试听mp3，通过教师的电子琴演奏，充分领略音乐的魅力。

四、主要取得的收获。

1.学生掌握了1、2、3、4、5、6、7音符的认识演唱，并认识0休止符的作用及感受。

2.学生学会了全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符，休止符号、反复记号、强弱演唱技巧、并学会长短快慢高低的演唱技巧。

3.扩展了学生的视野，试听很多相关类型的歌曲，视唱练耳，对提高学生认识歌曲简谱，演唱都有了很大的提高。

4.全班学生都能独立唱出8首歌曲以上，学会了试听教师用电子琴弹唱后，能够根据旋律独立唱出歌曲，这一点很让人欣慰。

五、不足和今后努力方向。

不足：

1.学生对歌曲背景、意境的分析不到位，导致演唱时达不到预期效果。

2.学校没有专门的音乐教室，老师在教学试听项目是都要电脑室进行试听，带来很大的不便，场地的限制对很多音乐活动的开展带来极为不便。

3.教师在演奏电子琴是对不同调子，对有难度的调子易出现错误，以后要加强对电子琴弹奏的基本功训练。

今后努力的方向：

1.随着年级的升高，歌曲的难度也会增加，教师一定要加强基本功训练，对歌曲的整体架构要做出一定的安排。

2.因地制宜，发挥地方教具优势，利用广播播放全年级歌曲选编，提高对歌曲的熟悉度。

3.加强教学准备工作，做到课课要有计划、课课要熟悉、课课都能出质量。

音乐技能提升总结 篇4

1、干枯练习法：

这是在对某一首乐曲做过了多次通盘练习，运用过足够的感情，对音乐处理的布局安排也反复考虑定夺，一切对自己来说有一种饱和感，可能再继续通盘练.再投入感情的练会失去新鲜感的一种调整性练习。在做干枯练习法的时候不要投入感情，而要纯理性的.有分析的.解剖式的.更深入的.要求更高的一段段进行艺术加工。

2、各个击破蚕食练习法：

把要解决的问题罗列出来，这些问题可能是比较难背的一段乐谱，可能是几句难拉准的双音，可能是一些别别扭扭的组合，可能是一种弓法技巧……。又不烦心的练习方法是利用零碎时间分次练这些项目，可以是“打一枪换一个地方”的试练，找到感觉，加强适应能力。有时一些所谓难点，不一定真有多难，只是自己不习惯，多接触几次，不要在心理上造成紧张，自会行的。

虽然做这些练习不一定每次都能很快见效，但可以肯定的------每练一次印象加深一次，感觉上适应力增强一次，当这些难点都被“啃过”之后，再通练乐曲时衔接前后一起练就容易多了。如扫路，先搬走几块石头，扔掉几个瓶子，然后再扫地就顺当多了，心也不那么烦。否则扫地时一碰到石头又要停下扫帚去搬石头，碰到瓶子又要弯下腰去捡瓶子……。

3、交替练习法：

为了合理使用大脑，减轻疲劳感，可交替手的松紧状态练，分类交替练，音乐部分与技术部分交替练，在重点解决左手的问题后转移到右手的练习，已熟悉的与生疏的轮流练，看谱背谱交替练……总之，交替的目的是为了转换大脑的兴奋点，做到有劳有逸的安排不同的使用部位

4、加强运动量练习法：

把所要演奏的乐曲连续通练几遍后，间或出现的问题在一遍结束后稍作加工练习，然后紧接在来一遍.再来一遍，再力度上.表情上.速度上也可有意的加大.夸张.加快。这种练习是一种超负荷锻炼和强迫发挥能力的方法

5、分类练习法：

将形式不同但本质上类同的项目放在一起练。例如，可将揉弦.颤音.手指变化组合练习.双音练习等等放在一个时间里练，这样集中的练过之后，可以让手从各方面充分得到锻炼，借助于这些项目互相的促进作用，加强它们的能力。而练习右手时可将跳弓.击弓.顿弓.抛弓。连顿弓等放在一块时间里练，其功效也如前面所提到的那样，会整体得到加强

6、轻松练习法：

演奏小提琴这“演奏”一词(play)，在英语里是玩的意思，字面上直译过来可叫“玩小提琴”。从这个意义上看，拉小提琴不应当是一件沉重痛苦的事情。有时，听一些演奏家拉琴是那么得心应手.轻松自如，真像在“玩”（如克莱斯勒.海菲兹等等），这种易如反掌的感觉不仅仅体现在技术的操作上，还体现在音乐表现的即兴性.体现在音乐处理的不刻意的舒缓有度上，声音是那样的富有个性与魅力！ 我们这些小提琴学习者是否也该在踏实.艰苦.枯燥的练习战役中找一找轻松感觉呢？是不是也该试一试有朝一日“金蝉脱壳”“苦尽甘来”那般把演奏小提琴变得得心应手呢？ 千万不能忘记我们练小提琴的目的是什么？决不是做永无止境的研练，永远出不了师！我曾经听到一位观众评价一位演奏者的演奏说：“听他演奏很劳累，因为看他很劳累，我们的心也变得劳累了……” 我们的练习必要分两步走：一是脚踏实地仔细练。二是放开脚步潇洒溜。决不能永远像裹足女人，如履薄冰。再做“潇洒溜”时，也许有些细节顾不过来，不管他，慢慢改进。

7、慢练：

慢练是必要的练琴方法之一，它可以将模糊整理的清晰，可以加深每一句的印象，可以仔细检查练出良好的音准，可以平定心态等。但是我不赞成太多的慢练，不赞成过于强调慢练，因为我的一个学生验证了这点，过多的慢练形成了一种不良习惯----那就是拖拖拉拉快不起来。还有就是对自己的演奏吹毛求疵，似乎脸不洗得干干净净就不能见人，而学练小提琴的过程就是脸不洗干净也要出去见人的。因为对小提琴的掌握是从一个又粗到精的过程，这是一个适应的过程。